Natalia Lafourcade

El relato corriente sobre Natalia Lafourcade dice que fue una estrella del pop juvenil mexicano que dio media vuelta, se metió en el bolero y en el son jarocho y se dedicó a cuidar el cancionero antiguo con reverencia de restauradora. La prueba que siempre se cita es "La Bruja", el son tradicional del Sotavento veracruzano que ella habría rescatado en Un Canto por México. Hay dos problemas con eso. La canción no está en ese disco, ni en el segundo volumen, ni en ninguno de los dos Musas. Y cuando por fin la grabó, años después, no la dejó como estaba: le reescribió la letra. Donde el son dice que la bruja convirtió al hombre en calabaza, ella canta que lo llenó de flores. Lo que hace con la tradición no es custodiarla. Es tocarla.

Un caballo, un método y la primera alumna de su madre

María Natalia Lafourcade Silva nació el veintiséis de febrero de 1984 en Ciudad de México y creció en Coatepec, Veracruz, el pueblo donde hoy vuelve a vivir. Su madre, María del Carmen Silva Contreras, es pianista y pedagoga, y la autora del Método Macarsi, un sistema de desarrollo musical para niños. A los seis años Natalia tuvo un accidente con un caballo, y su madre adaptó el método para rehabilitarla con música: fue la primera persona educada musicalmente con él. Su padre, el clavecinista chileno Gastón Lafourcade Valdenegro, entra más adelante en esta historia, y entra dos veces.

Ingresó a Twist, un grupo pop juvenil, en 1998, a los catorce años, junto a Tabatha Vizuet; el grupo se disolvió en 2000. Su primer disco solista, Natalia Lafourcade, salió el ocho de julio de 2002 por Sony Music México, producido por Áureo Baqueiro y Loris Ceroni. Fue número uno en México y disco de platino, con ciento cincuenta mil copias vendidas. Y conviene corregir el detalle que casi todos invierten: el primer sencillo fue "Busca un Problema", y "En el 2000" —que escribió ella misma— fue el segundo.

Después armó Natalia y La Forquetina, una banda de cuatro: ella en voz y guitarra, Alonso Cortés en batería, César Chanona en bajo y Yunuén Viveros en teclados. Su único disco, Casa, apareció en 2005 producido en lo esencial por Emmanuel del Real, de Café Tacvba. La banda anunció su separación el dos de junio de 2006 y cinco meses más tarde, el dos de noviembre, Casa ganó el Latin Grammy a Mejor Álbum de Rock de Dúo o Grupo: el premio llegó cuando ya no quedaba a quién dárselo. En marzo de 2008 entró al MTV Unplugged de Julieta Venegas, y no como invitada sino como integrante de la banda; a lo largo del concierto tocó siete instrumentos distintos: vibráfono, banjo, timple, serrucho, cavaquinho, glockenspiel y clavinet.

Hasta la raíz, con otra firma al lado

Mujer Divina – Homenaje a Agustín Lara, del dieciocho de septiembre de 2012, fue el primer disco en que se entregó entera a un repertorio ajeno: "Mujer divina" es canción de Lara, no de ella, igual que el resto. Tuvo además una regla curiosa y deliberada: todos los invitados fueron hombres —Devendra Banhart, Jorge Drexler, Miguel Bosé, Kevin Johansen, León Larregui—, porque las mujeres habían sido la principal inspiración de Lara. Terminó tres veces platino más oro en México y ganó dos Latin Grammy en 2013.

El giro grande llegó con Hasta la Raíz: el sencillo el seis de enero de 2015 y el álbum el diecisiete de marzo. La canción que le da título no es sólo suya: la firma con Leonel García, ex Sin Bandera, que además aportó el riff de huapango y coprodujo el disco junto a ella y a Cachorro López. Ganó cuatro Latin Grammy el diecinueve de noviembre de 2015 —Grabación del Año, Canción del Año, Mejor Canción Alternativa y Mejor Álbum de Música Alternativa— y el Grammy estadounidense a Mejor Álbum de Rock, Urbano o Alternativo Latino el quince de febrero de 2016. No ganó Álbum del Año: ése fue para Juan Luis Guerra.

Vinieron entonces los dos Musas, del cinco de mayo de 2017 y del nueve de febrero de 2018, grabados con Los Macorinos, es decir Miguel Peña y Juan Carlos Allende, los dos guitarristas que venían de acompañar a Chavela Vargas en su gira de regreso; Peña murió el trece de julio de 2025, a los ochenta y siete años, y el dúo que suena en esos discos ya no existe como era. Y aquí hay que meter el dato que desarma el relato del abandono del pop: su canción más escuchada es posterior al giro a la raíz y llegó por la vía más comercial de todas. "Nunca es suficiente", de Hasta la Raíz, regrabada como cumbia con Los Ángeles Azules el veinte de abril de 2018, llegó al número uno de Regional Mexican Airplay —el primero del grupo desde 1999— y el video pasó los dos mil trescientos millones de vistas. No cambió de carril: cruzó los dos.

Jáltipan, el siete de septiembre y una casa

El sismo que importa en esta historia no es el que se cita siempre. El del siete de septiembre de 2017, de magnitud ocho coma dos, a las once y cuarenta y nueve de la noche, con epicentro en el Golfo de Tehuantepec, dejó noventa y ocho muertos y dañó seis municipios del sur de Veracruz. Uno de los edificios que quedó con graves fisuras en la estructura principal fue el Centro de Documentación del Son Jarocho, en Jáltipan de Morelos: una casa fundada en septiembre de 1998, de entrada libre, con talleres de jarana, marimba, canto, danza y telar, dirigida por Ricardo Perry Guillén, el mismo que fundó Los Cojolites. Buena parte de la prensa atribuye el daño al sismo del diecinueve de septiembre, el de Puebla y Morelos; la fecha correcta es la del siete.

De ahí nació Un Canto por México. Primero un concierto en el Auditorio Nacional, el cuatro de noviembre de 2019, con Carlos Rivera, Jorge Drexler, Café Tacvba, Mon Laferte, Pepe Aguilar y Los Cojolites, para juntar los más de once millones de pesos que costaba rehabilitar el edificio. Después los discos. El Vol. 1, del ocho de mayo de 2020, ganó tres Latin Grammy el diecinueve de noviembre de ese año, entre ellos Álbum del Año —fue la tercera mujer en ganarlo como artista principal, después de Shakira y Rosalía— y el Grammy a Mejor Álbum de Música Regional Mexicana. El Vol. 2 salió el veintiocho de mayo de 2021, con Caetano Veloso y Rubén Blades entre los invitados. Lo recaudado por ambos volúmenes fue a la obra.

El centro reabrió el viernes treinta y uno de marzo de 2023, a las seis de la tarde, con ella entregando el edificio restaurado a la organización: "Este espacio es de ustedes, es un centro comunitario para Jáltipan". Es, literalmente, madrina de la casa. Y ésta es la parte que el relato popular confunde: los sones jarochos de esos dos discos son "El Balajú", "Sembrando Flores" y "Mi Tierra Veracruzana", los dos últimos con Los Cojolites. "La Bruja" no está. Llegaría cinco años después, y no para ser restaurada.

Donde decía calabaza

Antes hubo un disco que conviene no saltarse. De Todas las Flores, del veintiocho de octubre de 2022, fue su primer material enteramente original en siete años: lo produjo Adán Jodorowsky y se grabó íntegro en cinta analógica en un pueblo de Texas, cerca de El Paso, con Marc Ribot en guitarra, Sebastian Steinberg en bajo y Cyril Atef en percusión. Lo estrenó en vivo en el Carnegie Hall el veintisiete de octubre de 2022, un día antes de publicarlo. Ganó tres Latin Grammy en Sevilla el dieciséis de noviembre de 2023 y el Grammy a Mejor Álbum de Rock o Alternativo Latino el cuatro de febrero de 2024, compartido con Vida Cotidiana de Juanes.

Cancionera salió el veinticuatro de abril de 2025, grabado también en cinta y en tomas en vivo, con dieciocho músicos en tres semanas: catorce canciones, setenta y seis minutos de bolero, ranchera, son jarocho, huapango, cumbia, tango y jazz, y un alter ego, La Cancionera. Ahí está "La Bruja", que es un son tuxtleco de fandango del Sotavento, registrado en 1951 a nombre de José Luis López Santiago, cuya letra se canta alternando entre el hombre y la bruja que le chupa la sangre y lo convierte en objeto. Lafourcade cambió ese final. En su versión la bruja no lo vuelve calabaza: lo llena de flores. Y explicó por qué: "una cancionera es una especie de hechicera, una especie de bruja".

No es un detalle de arreglo, es una declaración de método. La tradicionalista interviene la tradición, y lo hace en el disco que más premios le dio en menos tiempo. Las cifras, a octubre de 2026, son veinte Latin Grammy de cuarenta y dos nominaciones y cinco Grammy estadounidenses de diez. Eso la convierte en la mujer más premiada de la historia del Latin Grammy, muy por delante de los quince de Shakira, y en séptima del escalafón absoluto, que lideran Residente y Edgar Barrera con veintinueve cada uno. El último de esos premios, el Grammy a Mejor Álbum de Pop Latino por Cancionera, el primero de febrero de 2026, fue su primera victoria en esa categoría tras cuatro intentos; no asistió a la ceremonia.

El clavecinista que salió de Chile

Gastón Lafourcade Valdenegro nació el veinte de julio de 1935 en Angol, La Araucanía. Clavecinista, organista, pedagogo y constructor de clavecines, difusor del barroco, estudió en el Conservatorio Nacional de la Universidad de Chile y amplió estudios en Moscú; fue organista de la Basílica de la Merced en 1962 y fundó la Asociación de Organistas y Clavecinistas de Chile en 1970. Es hermano del escritor Enrique Lafourcade, de modo que el novelista es tío de Natalia. Salió de Chile dos días después del golpe del once de septiembre de 1973 y se quedó en México, dando clases en la UNAM y, desde 1987, en Querétaro. Tiene noventa y un años.

Chile no es en ella un apellido suelto: es una ruta documentada. "Mi papá, desde que era chica, me ponía la música de Violeta Parra", contó a la revista Ya en abril de 2014, y recordó que él le pedía que se sentara al clavecín a cantar "Gracias a la vida". En enero de 2013 viajó a Chile con él, casi un mes, y conoció allá a sus medias hermanas; en Osorno compuso canciones que terminaron en Hasta la Raíz. El rastro suena en disco: "Qué He Sacado con Quererte", de Violeta Parra, está en Musas, Vol. 1. Y en diciembre de 2020 estrenó Quien me tañe escucha mis voces, un documental que filma a su padre entrando por primera vez en su vida a un estudio de grabación; fue nominado al Latin Grammy de 2021 y está acreditado junto a él. A 2026 todavía no ha ido a Angol.

El episodio que nadie cuenta es el otro. El veintidós de marzo de 2022 se difundió el video de #SélvameDelTren, con Lafourcade, Eugenio Derbez, Rubén Albarrán y Bárbara Mori, entre otros, pidiendo cambiar el trazo del tramo cinco del Tren Maya por el daño al sistema de ríos subterráneos y cenotes de la península. Andrés Manuel López Obrador los criticó desde la mañanera al día siguiente, y el treinta y uno de marzo Morena presentó una denuncia contra los firmantes. El cinco de abril, en un video difundido por las redes de Morena Querétaro, Gastón Lafourcade pidió apoyar la obra y expresó "profunda admiración" por el presidente. El dieciocho de abril ella respondió que nadie le había pagado para opinar y que no estaba "a favor ni en contra de ningún actor político". Padre e hija en lados opuestos de la misma obra, sin una palabra fuera de lugar entre los dos.

Lo que hay que recordar

Natalia Lafourcade no es la restauradora que el relato necesita que sea. Fue la primera alumna del método que su madre inventó para sacarla adelante después de un accidente, la integrante de la banda de otra cantante que tocaba siete instrumentos sin figurar en la portada, la autora que firma su canción más famosa con Leonel García al lado y la que cruzó el son jarocho con la cumbia de Los Ángeles Azules sin pedirle permiso a nadie.

Reconstruyó con su música una casa concreta en Jáltipan de Morelos, y la entregó. Heredó de un clavecinista exiliado una ruta hacia Violeta Parra y la caminó hasta Osorno. Y con la canción que todos citan como prueba de su reverencia hizo lo contrario de reverenciarla. Cuando suene "La Bruja" en su voz y el hombre no acabe convertido en calabaza sino lleno de flores, ahí está la cancionera: no la que guarda la tradición en una vitrina, la que se sienta a escribir dentro de ella.

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Fuentes

María Natalia Lafourcade Silva (Ciudad de México, 26 de febrero de 1984), cantautora y multiinstrumentista mexicana criada en Coatepec, Veracruz. Hija de la pianista y pedagoga María del Carmen Silva Contreras, creadora del Método Macarsi, y del clavecinista, organista y constructor de clavecines chileno Gastón Lafourcade Valdenegro (Angol, 20 de julio de 1935), hermano del escritor Enrique Lafourcade (1927–2019); Gastón Lafourcade dejó Chile dos días después del golpe del 11 de septiembre de 1973, fue profesor de la UNAM y de la Universidad Autónoma de Querétaro, radicado en Querétaro desde 1987, y a 2026 está vivo, con 91 años. Tras un accidente con un caballo a los 6 años, su madre adaptó el Método Macarsi para rehabilitarla, y Natalia fue la primera persona educada musicalmente con él. Integró el grupo pop juvenil Twist desde 1998, a los 14 años, junto a Tabatha Vizuet, hasta su disolución en 2000. Su álbum debut "Natalia Lafourcade" (8 de julio de 2002, Sony Music México/Epic, producido por Áureo Baqueiro y Loris Ceroni) fue nº1 en México y disco de platino (150.000 copias); su primer sencillo fue "Busca un Problema" y el segundo "En el 2000". Con Natalia y La Forquetina —Lafourcade (voz y guitarra), Alonso Cortés (batería), César Chanona (bajo) y Yunuén Viveros (teclados)— publicó "Casa" (2005, Sony Music México, producción esencial de Emmanuel del Real); la banda anunció su separación el 2 de junio de 2006 y el disco ganó el Latin Grammy a Mejor Álbum de Rock de Dúo o Grupo el 2 de noviembre de 2006. En el "MTV Unplugged" de Julieta Venegas, grabado el 6 de marzo de 2008 en los Estudios Churubusco de Ciudad de México ante 450 personas, Lafourcade fue integrante de la banda y tocó vibráfono, banjo, timple, serrucho, cavaquinho, glockenspiel y clavinet, además de coros; los invitados acreditados fueron Gustavo Santaolalla, Marisa Monte, La Mala Rodríguez —a cargo del dueto de "Eres para mí"—, Juan Son y Jaques Morelenbaum. Publicó "Hu Hu Hu" (29 de mayo de 2009) y "Mujer Divina – Homenaje a Agustín Lara" (18 de septiembre de 2012, Sony Music México/RCA), nº3 en México, 3× platino más oro (210.000), con invitados exclusivamente masculinos y dos Latin Grammy en 2013. "Hasta la Raíz" se publicó el 17 de marzo de 2015, con el sencillo homónimo el 6 de enero, coescrito con Leonel García, que además coprodujo el álbum con Lafourcade y Cachorro López: nº1 de AMPROFON en México, nº8 del Billboard Latin Albums, 4 Latin Grammy el 19 de noviembre de 2015 (Grabación del Año, Canción del Año, Mejor Canción Alternativa y Mejor Álbum de Música Alternativa) más un premio de ingeniería otorgado a los ingenieros, y el Grammy a Mejor Álbum de Rock, Urbano o Alternativo Latino el 15 de febrero de 2016; el Álbum del Año de 2015 fue para Juan Luis Guerra 4.40. La canción "Hasta la Raíz" acumula en México 6× diamante más 3× platino y oro (≈2.010.000 unidades) y diamante latino en Estados Unidos; Rolling Stone en Español la situó en 2025 como la 2ª mejor canción en español del siglo XXI. "Nunca Es Suficiente", de ese mismo álbum y coescrita con Daniela Azpiazu y Anthony López, fue regrabada con Los Ángeles Azules el 20 de abril de 2018: nº1 de Regional Mexican Airplay —el primero del grupo desde 1999—, nº7 de Hot Latin Songs y más de 2.300 millones de vistas del video en vivo a mayo de 2026. "Musas, Vol. 1" (5 de mayo de 2017) y "Musas, Vol. 2" (9 de febrero de 2018) se grabaron con Los Macorinos, dúo formado por Miguel Ignacio Peña Tovar y el argentino Juan Carlos Allende, surgido en 2003 acompañando a Chavela Vargas en su gira de regreso; el primer volumen incluye "Qué He Sacado con Quererte", de Violeta Parra, y "Tú Me Acostumbraste" con Omara Portuondo, y entre los dos sumaron tres Latin Grammy (2017 y 2018). Miguel Peña murió el domingo 13 de julio de 2025, a los 87 años. El sismo del 7 de septiembre de 2017, a las 23:49 hora local, de magnitud 8,2, con epicentro en el Golfo de Tehuantepec y 45 km de profundidad, dejó 98 muertos y dañó seis municipios del sur de Veracruz, entre ellos Jáltipan; el dictamen municipal registró graves fisuras en la estructura principal del Centro de Documentación del Son Jarocho (Madero 108, Jáltipan de Morelos), fundado en septiembre de 1998 y dirigido por Ricardo Perry Guillén, fundador de Los Cojolites. La atribución del daño al sismo del 19 de septiembre de 2017 (Puebla-Morelos) es un error frecuente. El concierto benéfico "Un Canto por México" se realizó el 4 de noviembre de 2019 en el Auditorio Nacional, con Carlos Rivera, Jorge Drexler, Café Tacvba, Mon Laferte, Pepe Aguilar, Aída Cuevas, Ángela Aguilar, Los Cojolites y Panteón Rococó; la prensa cifró en más de 11 millones de pesos el costo de rehabilitación. "Un Canto por México, Vol. 1" (8 de mayo de 2020, producido por Kiko Campos) ganó 3 Latin Grammy el 19 de noviembre de 2020, incluido Álbum del Año —la tercera mujer en obtenerlo como artista principal, tras Shakira en 2006 y Rosalía en 2019—, y el Grammy a Mejor Álbum de Música Regional Mexicana el 14 de marzo de 2021; sus sones jarochos son "El Balajú / Serenata Huasteca", "Sembrando Flores" y "Mi Tierra Veracruzana", los dos últimos con Los Cojolites. "Un Canto por México, Vol. 2" se publicó el 28 de mayo de 2021. El centro reabrió el viernes 31 de marzo de 2023 a las 18:00 h, con Lafourcade entregando el edificio restaurado. "De Todas las Flores" (28 de octubre de 2022, producido por Adán Jodorowsky, grabado íntegro en cinta analógica cerca de El Paso, Texas, con Marc Ribot, Sebastian Steinberg y Cyril Atef) se estrenó en vivo en el Carnegie Hall el 27 de octubre de 2022, ganó 3 Latin Grammy en Sevilla el 16 de noviembre de 2023 y el Grammy a Mejor Álbum de Rock o Alternativo Latino el 4 de febrero de 2024, ex aequo con "Vida Cotidiana" de Juanes. "Cancionera" (24 de abril de 2025) se grabó a fines de 2024 en cinta analógica, en tomas en vivo con 18 músicos en tres semanas: 14 pistas, 76 minutos, con diseño sonoro de Soundwalk Collective. Incluye "La Bruja", son tuxtleco de fandango de la región del Sotavento, publicado en 1951 con registro a nombre de José Luis López Santiago, cuya letra Lafourcade reescribió en parte: donde la versión tradicional convierte al hombre en calabaza, la suya lo llena de flores. Declaró a NPR el 23 de abril de 2025: "una cancionera es una especie de hechicera, una especie de bruja". El álbum obtuvo 2 Latin Grammy el 13 de noviembre de 2025, sobre 9 nominaciones, y el Grammy a Mejor Álbum de Pop Latino el 1 de febrero de 2026, primera victoria en esa categoría tras cuatro intentos, a la que no asistió. A octubre de 2026 acumula 20 Latin Grammy sobre 42 nominaciones y 5 Grammy estadounidenses sobre 10 nominaciones, según las fichas oficiales de latingrammy.com y grammy.com: es la mujer con más Latin Grammy de la historia, frente a los 15 de Shakira, y séptima del escalafón absoluto, que lideran Residente y Edgar Barrera con 29 cada uno; comparte con Shakira el récord femenino de 4 premios en una sola noche (2015). Fue nombrada Embajadora de la Música por la Paz el 20 de septiembre de 2024 por el Secretariado Permanente de la Cumbre Mundial de Premios Nobel de la Paz, no por la UNESCO. En enero de 2013 viajó a Chile con su padre durante casi un mes y compuso en Osorno canciones que llegaron a "Hasta la Raíz"; sus declaraciones sobre Violeta Parra y el clavecín paterno provienen de la revista Ya de El Mercurio, 23 de abril de 2014. El documental "Quien me tañe escucha mis voces", estrenado en diciembre de 2020, filma a Gastón Lafourcade grabando en estudio por primera vez y fue nominado al Latin Grammy 2021 a Mejor Video Musical Versión Larga, acreditado junto a él. El video del Colectivo Voluntario de Ciudadanos #SélvameDelTren, con Lafourcade, Eugenio Derbez, Rubén Albarrán y Bárbara Mori entre otros, se difundió el 22 de marzo de 2022 pidiendo modificar el trazo del tramo 5 (Cancún–Tulum) del Tren Maya; Andrés Manuel López Obrador criticó a los firmantes desde sus conferencias matutinas los días 23 y 24 de marzo, y Morena presentó denuncia el 31 de marzo. El 5 de abril de 2022, en un video difundido por Morena Querétaro, Gastón Lafourcade pidió apoyar la obra y expresó "profunda admiración" por el presidente; el 18 de abril, Lafourcade declaró que nadie le había pagado para opinar sobre el Tren Maya y que no estaba "a favor ni en contra de ningún actor político". No se registran causas judiciales, condenas, detenciones ni episodios de adicción asociados a Natalia Lafourcade. Perfil elaborado para Rebobinados con verificación de datos; las interpretaciones sobre el sentido de su obra se ofrecen como lectura del autor. No se reproducen letras de canciones por derechos de autor. Datos recogidos de latingrammy.com, grammy.com, NPR, Wikipedia, La Silla Rota, Proceso, Aristegui Noticias, El Universal, Forbes México, El Tiempo, Rolling Stone en Español, la revista Ya de El Mercurio, CNN Chile, La Jornada, la Enciclopedia de Veracruz de la Universidad Veracruzana y otras coberturas de prensa.