Édith Piaf

Não chegava a um metro e meio. Era magra, frágil, com cara de menina assustada. Chamavam-na de "o pardal", La Môme Piaf, por causa daquele corpinho de pássaro. E desse corpo diminuto saía uma das maiores vozes que a humanidade já deu: uma torrente que tremia, que se partia, que parecia carregar todo o sofrimento do mundo e devolvê-lo transformado em beleza. Édith Piaf não cantava canções; sangrava nelas. Por isso, mais de sessenta anos depois de sua morte, segue sendo a voz da França.

Nascida na rua

Sua história começa na pobreza mais dura. Édith Giovanna Gassion nasceu em 19 de dezembro de 1915. A lenda conta que veio ao mundo em plena rua, nos degraus do número 72 da rue de Belleville, envolta na capa de um policial. É uma história linda e é falsa: a certidão de nascimento diz que ela nasceu no hospital Tenon, e seus pais moravam naquele número 72 de Belleville. O mito foi posto para circular por um jornalista, alimentado por sua mãe e pela própria Piaf em suas memórias, e repetido pelos biógrafos durante décadas. Que ela mesma o tenha contado diz bastante sobre que tipo de artista era.

O que não é lenda é a miséria. Mãe ausente, um pai acrobata de rua, temporadas vivendo no bordel que a avó administrava na Normandia. Em menina cantou nas esquinas para juntar umas moedas. Não estudou música, não teve mestres; sua escola foi a calçada, a fome e a necessidade de sobreviver. Essa raiz nunca saiu de sua voz: quando cantava, a gente sabia que ali havia alguém que tinha conhecido a dor de verdade.

Em 1935 um empresário chamado Louis Leplée, dono do cabaré Le Gerny's, a descobriu cantando na rua e a colocou num palco. Foi ele quem lhe deu o apelido. O pardal de bairro se transformou, em poucos anos, na maior estrela da França.

As canções que são hinos

Piaf deixou um punhado de canções que transcenderam tudo. "La Vie en Rose" é provavelmente a canção francesa mais conhecida do planeta; a letra é dela, a música está creditada a Louiguy. "Non, je ne regrette rien" — não me arrependo de nada — é um manifesto de vida inteira, um grito de alguém que, depois de tudo o que sofreu, não mudaria nada; quem a escreveu foram Charles Dumont e Michel Vaucaire, e ela a gravou em 1960 como quem assina um testamento. "Hymne à l'amour", "Milord", "Padam Padam". Cada uma é um pequeno drama completo, interpretado com entrega absoluta.

O dela não era a técnica fria; era a verdade emocional. Piaf entendia o sofrimento e o amor porque os tinha vivido na própria carne, e punha tudo isso na voz.

Uma vida marcada pela tragédia

Por trás do brilho, sua vida foi uma sucessão de golpes duríssimos. Teve uma filha, Marcelle, aos dezessete anos, e a perdeu aos dois por uma meningite. O grande amor de sua vida, o boxeador Marcel Cerdan, morreu em 1949 num acidente de avião sobre os Açores: viajava a Nova York para vê-la e para disputar a revanche pelo título mundial que havia perdido meses antes. Sofreu vários acidentes de carro graves, que a deixaram com dores crônicas, e daí caiu na morfina e no álcool.

Viveu rápido e se consumiu rápido. Morreu em 10 de outubro de 1963, com apenas quarenta e sete anos, de um câncer de fígado, tão gasta que parecia uma velha. A Igreja Católica lhe negou a missa de corpo presente por causa de sua vida privada. Não importou: dezenas de milhares de pessoas acompanharam o cortejo e Paris parou para se despedir dela.

E há algo bonito que costuma ser esquecido: Piaf não só brilhou, também acendeu outros. Foi ela quem apadrinhou Yves Montand e um jovem baixinho que muitos rejeitavam por causa da voz estranha, Charles Aznavour. Acreditou nele quando ninguém acreditava. A rainha da dor foi também, à sua maneira, uma madrinha generosa.

O que é preciso lembrar

Édith Piaf é a prova de que a grandeza não tem nada a ver com tamanho nem com fortuna. Uma mulher diminuta, nascida na pobreza, sem estudos, tornou-se a voz de um país inteiro porque soube transformar seu sofrimento em arte pura. Não cantava para se exibir; cantava para sobreviver, e nessa honestidade brutal estava sua mágica.

Até o próprio nascimento ela transformou em relato, e esse detalhe a retrata inteira: entendeu antes de todos que uma vida também se interpreta. "Non, je ne regrette rien" ficou como seu epitáfio perfeito. Cada vez que aquela voz trêmula se eleva, ali ela segue, lembrando-nos de que da dor mais funda também pode sair a maior beleza.

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Fontes

Édith Piaf (Édith Giovanna Gassion) nasceu em 19 de dezembro de 1915 e morreu em 10 de outubro de 1963, aos 47 anos, em Grasse, de um câncer de fígado. Media entre 1,42 e 1,47 m segundo as fontes. A lenda segundo a qual nasceu na rua, nos degraus do número 72 da rue de Belleville e envolta na capa de um policial, é desmentida por sua certidão de nascimento, que consigna o hospital Tenon; seus pais estavam domiciliados nesse endereço de Belleville. O mito foi difundido pela imprensa, por sua mãe e pela própria Piaf em suas memórias. Teve uma infância de extrema pobreza, com um pai acrobata de rua e temporadas no bordel que sua avó paterna administrava na Normandia, e começou cantando na rua. Foi descoberta em 1935 por Louis Leplée, dono do cabaré Le Gerny's, que lhe deu o apelido "La Môme Piaf". Entre suas canções mais célebres: "La Vie en Rose" (letra dela, música creditada a Louiguy; escrita em 1945 e lançada como single em 1947), "Non, je ne regrette rien" (composta por Charles Dumont com letra de Michel Vaucaire, gravada por Piaf em 1960), "Hymne à l'amour", "Milord" e "Padam Padam". Sua filha Marcelle, nascida em 11 de fevereiro de 1933, morreu de meningite em julho de 1935, aos dois anos. O boxeador Marcel Cerdan, seu companheiro, morreu em 28 de outubro de 1949 no acidente do voo da Air France Paris–Nova York nos Açores. Piaf sofreu vários acidentes automobilísticos a partir de 1951 e desenvolveu dependência de morfina e álcool. A Igreja Católica lhe negou a missa de corpo presente; dezenas de milhares de pessoas acompanharam seu cortejo até o cemitério do Père-Lachaise. Impulsionou as carreiras de Yves Montand e Charles Aznavour. Perfil elaborado para a Rebobinados com verificação de dados; as interpretações sobre o sentido de sua obra são oferecidas como leitura do autor. Não se reproduzem letras de canções por direitos autorais. Dados recolhidos da Wikipedia e outras coberturas.