Daniela Mercury

La maqueta de la canción más famosa del carnaval brasileño se grabó en un casete prestado, y el ritmo lo marcaba una mano golpeando la puerta de una nevera. La hizo Tote Gira —Antonio Jorge Souza dos Santos, nacido en 1961 en Nordeste de Amaralina, un barrio de Salvador—, y cuando la cinta llegó al equipo de Daniela Mercury estuvieron a punto de tirarla a la basura. Alguien la puso. Ella la oyó, la quiso de inmediato y pidió permiso para tocarle una cosa.

Esa cosa es el artículo entero. Gira había escrito una letra localísima, con referencias al Pelourinho, el casco viejo de Salvador. Mercury las borró: le quitó el barrio a la canción para que la canción funcionara en Fortaleza, en São Paulo y en Porto Alegre igual que en Bahía. Por eso la ficha oficial de "O Canto da Cidade" no dice sólo Tote Gira: dice Mercury y Tote Gira. Y ése es, literalmente y no en sentido figurado, el gesto por el que el axé dejó de ser una música bahiana y se volvió una música brasileña.

El casete que casi acabó en la basura

Tote Gira no era un aficionado: lleva más de trescientas cincuenta composiciones y una veintena de discos grabados, y había firmado "Romance do Ilê" para el bloco afro Ilê Aiyê en 1988. Lo que no tenía era un canal. Un compositor del Nordeste de Amaralina con una maqueta casera y una percusión improvisada contra un electrodoméstico no entra en una discográfica por la puerta: entra por una cinta que estuvo a punto de no sonar nunca. Mercury ha descrito el tema como una canción sobre la discriminación, una canción de la negritud hablando de sí misma.

La grabó en julio de 1992 y el sencillo salió el catorce de agosto. Fue la tercera canción más escuchada de Brasil ese año, por detrás de "The One" de Elton John y de "End of the Road" de Boyz II Men, según el recuento del historiador musical Arthur Menezes. Se llevó el Prêmio Sharp a la mejor canción de 1992 y el Troféu Imprensa a la mejor canción de 1993.

El álbum O Canto da Cidade llegó el veinte de septiembre de 1992, en Sony Music Brasil y Epic, producido por Liminha: doce cortes, cuarenta y dos minutos, disco de diamante de Pro-Música Brasil, más de dos millones de copias sólo en Brasil, cuatro sencillos número uno y el primer puesto de la lista Nopem brasileña en 1993. En marzo de 1993 Epic lo publicó en Norteamérica y Europa. Y la lista de autores del disco dice sola de dónde venía: Caetano Veloso y Chico Buarque en el tercer corte, Herbert Vianna de Os Paralamas do Sucesso en "Só Pra Te Mostrar", Carlinhos Brown en "Rimas Irmãs", Moraes Moreira en "Monumento Vivo". Ella firma tres temas de doce. El resto es un mapa de la música bahiana de esos años, cantado por quien tenía el micrófono.

Antes del disco, un mediodía en la Paulista

Lo que la lanzó, de todas formas, no fue el disco: fue un concierto gratis a la hora de almuerzo. En 1992, dentro de un proyecto municipal llamado "Som do Meio Dia" —artistas jóvenes, los viernes al mediodía—, Mercury tocó en la explanada del MASP, sobre la Avenida Paulista de São Paulo. Se juntaron entre veinte y treinta mil personas, el público desbordó la explanada e invadió la avenida, y tuvo que cortar el concierto a los cuarenta minutos por riesgo de estructura. Ella lo compara con el desfile de la Apoteose: era el MASP entero rodeado de gente, dijo, invadiendo la Paulista. Sony Music la firmó después de aquello.

Tampoco venía de la nada. Empezó a cantar en bares de Salvador a los quince años, hacia 1980, con Elis Regina como referencia; dejó la música por falta de trabajo, entró en 1984 a la licenciatura de la Escola de Dança de la Universidade Federal da Bahia y se tituló en danza; dio clases de ballet clásico, jazz y danza moderna. Volvió al canto en 1986 como corista de los blocos de carnaval de Salvador —las fuentes no se ponen de acuerdo en cuáles—, en 1988 entró como corista en la banda de Gilberto Gil y grabó dos discos como vocalista de Companhia Clic. Su primer disco solista es de 1991, en el sello independiente Eldorado, y su sencillo "Swing da Cor" —de Luciano Gomes, con Olodum en la percusión— ya fue número uno en Brasil. Es decir: el fenómeno de 1992 no inaugura la racha. La confirma.

El axé era un insulto de periodista

Aquí hay que desarmar la frase que se repite sin pensarla. Daniela Mercury no inventó el axé. El género ya existía y ya tenía nombre: el hit fundacional es "Fricote" de Luiz Caldas, de 1985, con el ritmo "deboche" creado por Alfredo Moura y Carlinhos Brown y grabado en el estudio WR del barrio de Graça, en Salvador; el samba-reggae que le da la columna vertebral lo desarrollaron percusionistas como Neguinho do Samba y Mestre Jackson en los blocos afro —Ilê Aiyê, Olodum, Malê Debalê, Muzenza, Ara Ketu—. Y el término "axé music" lo acuñó el periodista bahiano Hagamenon Brito en 1987, de forma despectiva, para nombrar esa música bailable con pretensiones internacionales. La palabra axé viene del candomblé y significa energía positiva: es un saludo. El insulto acabó en el calendario oficial brasileño: el ocho de agosto de 2025, la Ley 15.189 creó el Día Nacional de la Axé Music y lo fijó el diecisiete de febrero, fecha del estreno de "Fricote" un domingo de carnaval. Lo que hizo Mercury no fue inventar el género: fue nacionalizarlo y exportarlo.

Y conviene explicar qué es un trio elétrico, porque el lector chileno no tiene por qué saberlo. Es un camión-escenario: un vehículo adaptado con equipo de sonido y altavoces, con la banda tocando encima, recorriendo la calle. Nació de un problema técnico. En los años cuarenta, Dodô —Adolfo Nascimento— y Osmar Álvares Macedo construyeron el "pau elétrico", el primer instrumento de cuerda electrificado que no realimentaba el micrófono. Y en el carnaval de 1950 lo sacaron a las calles de Salvador sobre un Ford de 1929 apodado "Fobica", con los instrumentos enchufados a la batería del coche. Eran dos: se llamaban la "Dupla Elétrica". El trío es de 1951, cuando cambiaron a una camioneta Chrysler Fargo y sumaron a Temístocles Aragão al "triolim", una guitarra tenor electrificada; en 1952 ya montaban ocho altavoces y generadores extra. Hoy los equipos van de cien a más de quinientos kilovatios y desde 1992 viajan sobre semirremolques. Detrás del trio marcha un bloco identificado por el color del abadá, la camiseta, y separado de la calle por cuerdas: quien paga va dentro, y quien no, baila fuera, y eso es la pipoca. De ahí el nombre del bloco con el que Mercury desfiló en el carnaval de Salvador de febrero de 2026, en Campo Grande y en el circuito Barra-Ondina: "Pipoca da Rainha". Y hay un detalle que cierra el círculo: Armandinho Macedo, el hijo de Osmar, firma "Exótica das Artes" en O Canto da Cidade.

El apellido es de su madre

Lo de "Mercury" no es un nombre artístico inventado, y hay que decirlo porque todo el mundo supone lo contrario. Nació Daniela Mercuri de Almeida en el Hospital Português de Salvador el veintiocho de julio de 1965, hija de Antônio Fernando de Abreu Ferreira de Almeida, mecánico industrial portugués emigrado a Brasil a los once años, y de Liliana Mercuri, asistente social de ascendencia italiana. Mercuri es el apellido de su madre. Lo único artístico es la ortografía: cambió la "i" final por una "y" porque le pareció estéticamente más bonito. Freddie Mercury nació Farrokh Bulsara en Zanzíbar y se puso ese apellido él mismo a comienzos de los setenta. No hay parentesco, ni homenaje, ni guiño. Es coincidencia.

Otra atribución que conviene arreglar es la de Carlinhos Brown, y no porque sobre: porque está mal colocada. "Nobre Vagabundo" no es de Brown, es de Márcio Mello, autor único; fue sencillo en 1997, número uno en Brasil, y su videoclip —de Gringo Cardia, rodado en octubre de 1996 con un descampado recreado en estudio, extras cubiertos de barro y trios elétricos— ganó el premio a la mejor fotografía en los MTV Video Music Brasil de 1997. Lo de Brown es más sólido que una vaga cercanía bahiana: firma un tema en cada uno de sus tres discos clave. "Rimas Irmãs" en O Canto da Cidade, "Folia de Rei" en Música de Rua de 1994 —dos veces platino, con dos números uno— y "Rapunzel" en Feijão com Arroz de 1996. "Rapunzel" salió de sencillo en 1997, fue número uno en Brasil y disco de oro en Francia con más de doscientas cincuenta mil copias: es el mayor éxito internacional de todo su catálogo, y es de Carlinhos Brown.

Lo que costó decirlo

A finales de 2005, Mercury —católica practicante— quedó fuera del Concierto de Navidad del Vaticano, y no fue un rumor de pasillo: el tres de diciembre el padre jesuita Giuseppe Bellucci, organizador del evento, se lo explicó a Radio Vaticano por escrito. No la excluían por sus convicciones sobre los anticonceptivos, aunque no coincidieran con las de la Iglesia, sino porque ella había anunciado que durante el concierto promovería abiertamente el uso del preservativo para combatir el sida, en respaldo de una campaña del Ministerio de Salud de Brasil dirigida a jóvenes.

El otro episodio tiene un orden de fechas que importa. El tres de abril de 2013 anunció en sus redes su relación con la periodista Malu Verçosa. Se casaron en Salvador el doce de octubre de 2013, las dos de blanco. Entre una fecha y otra pasó algo: la Resolución 175 del Consejo Nacional de Justicia, del catorce de mayo de 2013, obligó a todas las notarías de Brasil a celebrar matrimonios civiles entre personas del mismo sexo. Es decir, cuando ella lo anunció faltaban cuarenta y dos días para que eso estuviera garantizado en todo el país. Ella primero, la ley después.

El coste no lo pagó ella. Nueve días después del anuncio, el doce de abril de 2013, Malu Verçosa hizo su último programa en la radio CBN: le cancelaron Salto Alto tras dos años y medio en el aire. La emisora alegó una reciente reformulación de la programación y nunca reconoció ninguna relación con el anuncio; la conexión causal es lectura de la prensa, no un hecho admitido. En ese último programa Mercury dijo al aire que Malu era una mujer extraordinaria y que estaba muy orgullosa de ser su mujer. Trece años más tarde, en la Parada LGBTQIAPN+ de São Paulo del siete de junio de 2026, lo contó ella misma: que cuando se casó, personas cercanas le decían que iba a acabar con su carrera, y que eligió pagar para ver.

Lo político es más incómodo y hay que decirlo con el matiz exacto. En 2006 Mercury se opuso públicamente a la reelección de Lula —y recibió por eso acusaciones de otros artistas que ella negó con vehemencia—; en 2022 y en 2026 hizo campaña por él. El primero de mayo de 2022 actuó en la Praça Charles Miller de São Paulo, en un acto del Día del Trabajo financiado por el ayuntamiento paulistano con ciento setenta mil reales de dinero público, de los cuales cien mil fueron a ella, y durante la actuación lideró coros a favor del entonces precandidato y mostró una bandera con su cara. Por ese show, en 2026 la Justicia de São Paulo aceptó una acción presentada por el diputado estatal Gil Diniz y la convirtió en acusada: no hay sentencia, el proceso sigue abierto y su defensa sostiene que no hubo irregularidad en la contratación y que su manifestación está amparada por la libertad de expresión. En paralelo, y desde mucho antes, es embajadora de UNICEF desde 1995, embajadora de ONUSIDA y de la UNESCO, y fundó en 2008 el Instituto Sol da Liberdade, cuya caravana itinerante de música alcanzó a más de cincuenta mil niños.

Lo que hay que recordar

Daniela Mercury vendió más de once millones de discos y puso veinticuatro sencillos en el top diez brasileño, catorce de ellos en el número uno. Pero la cosa precisa que hizo, la que cambió el mapa, cabe en una decisión de letrista: tomó una canción escrita por un compositor de barrio en un casete prestado y le borró el nombre del Pelourinho. Lo que quedó sirvió para todo Brasil. No inventó el axé —eso fue "Fricote", en 1985, y el nombre era un insulto de periodista—, y tampoco es la autora de su mayor éxito internacional, que es de Carlinhos Brown. Lo que es suyo es el oficio de haber sacado una música de su provincia sin diluirla y el de no haberse callado nunca, con factura: un Concierto de Navidad del que la desinvitaron por escrito, un programa de radio que perdió su mujer y un juicio abierto.

Y sigue. Cirandaia, su decimocuarto disco de estudio, salió el diecisiete de octubre de 2025 con Alcione, Dona Onete, Zélia Duncan y Geraldo Azevedo, y el título cruza la ciranda —la danza colectiva del Nordeste— con la inteligencia artificial, que es de lo que habla el disco. Lo llevó al carnaval de Salvador en febrero de 2026 y a once conciertos en cinco países europeos en julio y agosto, de Arronches a Alcobaça pasando por Barcelona, Berlín y el WOMAD británico. El doce de noviembre de 2026 recibe el Premio a la Excelencia Musical del Latin Grammy.

Cuando suene esa batería de carnaval en un idioma que no entiendes y una multitud entera se mueva como una sola cosa, ahí está el gesto: una letra de barrio a la que alguien le quitó el barrio a propósito, para que cupiera todo el mundo.

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Fuentes

Daniela Mercury, nacida Daniela Mercuri de Almeida el 28 de julio de 1965 en el Hospital Português de Salvador, Bahía, Brasil; cantante, compositora y bailarina. Hija de Antônio Fernando de Abreu Ferreira de Almeida, mecánico industrial portugués emigrado a Brasil a los 11 años, y de Liliana Mercuri, asistente social de ascendencia italiana: el apellido artístico es el materno, con la "i" final sustituida por "y" por razones estéticas, sin vínculo alguno con Freddie Mercury (nacido Farrokh Bulsara, Zanzíbar, 5 de septiembre de 1946, que adoptó ese apellido a comienzos de los años setenta). Las fuentes discrepan sobre los apellidos añadidos por matrimonio (Póvoa/Póvoas, del primer matrimonio con Zalther Portela Laborda Póvoas, c. 1984-1996; Verçosa, del tercero); matrimonios documentados: Zalther Portela Laborda Póvoas (c. 1984-1996), Marco Scabia (2009-2012) y la periodista Malu Verçosa (2013-presente). Hijos: Gabriel Póvoas (3 de septiembre de 1985) y Giovana Póvoas (9 de diciembre de 1986); con Malu Verçosa, tres hijas, según declaración propia de junio de 2026. Se define de "sexualidade múltipla" / bisexual. Formación: danza desde los 8 años; ingresó en 1984 en la licenciatura de la Escola de Dança de la Universidade Federal da Bahia (UFBA), se tituló en danza y fue profesora de ballet clásico, jazz y danza moderna. Cantó en bares de Salvador desde los 15 años (1980). En 1986 fue corista de blocos de carnaval de Salvador —pt.wikipedia señala el bloco Eva, después Banda Eva, durante dos años; el Dicionário Cravo Albin indica en cambio Cheiro de Amor: discrepancia no resuelta—; en 1988 entró como corista en la banda de Gilberto Gil y grabó dos discos como vocalista de Companhia Clic (pt.wikipedia: 1989-1990; Cravo Albin: 1988 y 1990), con los éxitos "Pega que Oh!" e "Ilha das Bananas". Primer disco solista, "Daniela Mercury" (1991, Eldorado), con el sencillo "Swing da Cor", de Luciano Gomes, con participación de Olodum: nº1 en Brasil. Prêmio Sharp 1991 a la mejor revelación femenina regional. En 1992, dentro del proyecto municipal "Som do Meio Dia", dio un concierto gratuito de 40 minutos en la explanada del MASP, Avenida Paulista, São Paulo, ante 20.000-30.000 personas; el público invadió la avenida y tuvo que interrumpirlo por riesgo de estructura. Sony Music la contrató después. El sencillo "O Canto da Cidade" se publicó el 14 de agosto de 1992 y se grabó en julio de 1992; su autor es Tote Gira (Antonio Jorge Souza dos Santos, n. 1961, Nordeste de Amaralina, Salvador; más de 350 composiciones y una veintena de discos, autor de "Romance do Ilê" para Ilê Aiyê en 1988 y de "Melô da Escolinha" para Harmonia do Samba), que grabó la maqueta en un casete prestado marcando el ritmo con una batucada en la puerta de una nevera; el equipo de Mercury estuvo a punto de descartar la cinta. Mercury obtuvo permiso para modificar la letra, eliminó las referencias al Pelourinho y figura en el crédito oficial como "Mercury, Tote Gira". Fue la tercera canción más escuchada de Brasil en 1992, tras "The One" de Elton John y "End of the Road" de Boyz II Men, según el historiador musical Arthur Menezes; Prêmio Sharp a la mejor canción de 1992 y Troféu Imprensa a la mejor canción de 1993. El álbum "O Canto da Cidade" se publicó el 20 de septiembre de 1992 (Sony Music Brasil / Epic, producción de Liminha), 12 cortes y 42 minutos, con edición internacional el 23 de marzo de 1993 (Epic, Norteamérica y Europa): disco de diamante de Pro-Música Brasil, más de 2 millones de copias en Brasil y unos 3 millones en el mundo según pt.wikipedia (el Dicionário Cravo Albin, más conservador, da "más de un millón"), 45.000 copias en Argentina, nº1 en la lista brasileña Nopem en 1993 y cuatro sencillos nº1. Entre sus autores figuran Caetano Veloso y Chico Buarque ("Você Não Entende Nada / Cotidiano"), Herbert Vianna, de Os Paralamas do Sucesso ("Só Pra Te Mostrar"), Carlinhos Brown ("Rimas Irmãs"), Armandinho Macedo ("Exótica das Artes"), Durval Lelys, Jorge Portugal y Moraes Moreira ("Monumento Vivo"); "Swing da Cor" no está en este disco. Para los números uno brasileños de 1991-1997 no procede citar listas Billboard: Billboard Brasil no existió hasta 2009 y la lista de referencia de esos años era Nopem. Discografía posterior en estudio y directo: "Música de Rua" (julio de 1994, Epic/Sony, producción de Liminha; edición norteamericana el 11 de octubre de 1994; 2× platino de Pro-Música Brasil, con los nº1 "Música de Rua" —de Pierre Onassis y Daniela Mercury— y "O Reggae e o Mar"; incluye "Folia de Rei", de Carlinhos Brown y Alain Tavares, y "Saudade", de Angélique Kidjo), "Feijão com Arroz" (1996, Epic/Sony; 2× platino; edición Norteamérica/Europa el 14 de enero de 1997; incluye "À Primeira Vista", de Chico César), "Elétrica" (1997), "Tropicália 30 anos" (1997), "Swing Tropical" (1999), "Sol da Liberdade" (18 de abril de 2000, BMG; platino), "Sou de Qualquer Lugar" (septiembre de 2001, BMG; oro), "Eletrodoméstico" (2003), "Carnaval Eletrônico" (10 de junio de 2004), "Clássica" (2005), "Balé Mulato" (octubre de 2005, EMI; oro), "Balé Mulato Ao Vivo no Farol da Barra" (2006), "O Canto da Cidade – 15 Anos" (2008), "Canibália" (24 de octubre de 2009, Sony), "Canibália: Ritmos do Brasil" (2011), "Daniela Mercury e Cabeça de Nós Todos" (2014), "Vinil Virtual" (27 de noviembre de 2015), "O Axé, a Voz e o Violão" (2016), "Perfume" (2020), "Baiana" (2022), "Eu Sou o Carnaval" (2023), "40 Anos de Axé" (2024) y "Cirandaia" (17 de octubre de 2025, Páginas do Mar), su 14.º disco de estudio, de 12 cortes, con Alcione, Dona Onete, Zélia Duncan y Geraldo Azevedo, sobre el impacto de la inteligencia artificial, el medio ambiente, el amor y la política; edición ampliada "Cirandaia Luxo" en noviembre de 2025. "Nobre Vagabundo" es obra exclusiva de Márcio Mello, no de Carlinhos Brown ni de Mercury: sencillo de 1997, nº1 en Brasil, con videoclip de Gringo Cardia rodado a comienzos de octubre de 1996 y premio a la mejor fotografía de videoclip en los MTV Video Music Brasil 1997. "Rapunzel", de Carlinhos Brown y Alain Tavares, fue sencillo en 1997, nº1 en Brasil y disco de oro en Francia con más de 250.000 copias. Ventas totales: más de 11 millones de discos (en.wikipedia) o más de 12 millones (pt.wikipedia), con 24 sencillos en el top 10 brasileño y 14 números uno. Latin Grammy 2007 al mejor álbum de música regional o de raíces brasileñas por "Balé Mulato Ao Vivo no Farol da Barra", su único Latin Grammy competitivo. Conciertos documentados fuera de Brasil: Montreux Jazz Festival, Auditorium Stravinski, el 2 de julio de 1994 y el 11 de julio de 1999 (concierto nº1422 de la base oficial del festival), con registro audiovisual además de Montreux 2002; Rock in Rio III el 12 de enero de 2001; Rock in Rio Lisboa el 5 de junio de 2004; gira Canibália del 7 de agosto de 2009 al 3 de agosto de 2013 por cinco continentes, con fechas en Portugal, Argentina, París (13 de junio de 2010), Milán (15 de agosto de 2010), Praia (2 de junio de 2010), Estados Unidos (2011: Nueva York, Miami, Los Ángeles, San Francisco, San Diego), Montevideo (27 de septiembre de 2011), Ciudad de México (10-11 de octubre de 2011), Toronto (20 de octubre de 2011), Basilea (10 de noviembre de 2011) y Tel Aviv (10 de mayo de 2012); cabeza de cartel de la primera edición del Montreux Jazz Festival Miami, del 1 al 3 de marzo de 2024, en The Hangar de Coconut Grove, junto a Jon Batiste y Daryl Hall. No existe constancia documental de actuaciones suyas en el Madison Square Garden ni en el Hollywood Bowl, ni de que haya cantado en unos Juegos Olímpicos; sí cantó "Cidade Maravilhosa" y "Aquarela do Brasil" en la ceremonia de apertura de los Juegos Panamericanos de Río de 2007. Actuó en el Criança Esperança de Rede Globo durante 15 años consecutivos (1992-2007). Embajadora de UNICEF desde 1995 —segunda personalidad brasileña en recibir el cargo, tras Renato Aragão—, embajadora de ONUSIDA y de la UNESCO; fundó el Instituto Sol da Liberdade en 2008, cuyo proyecto itinerante Caravana da Música alcanzó a más de 50.000 niños y 30.000 docentes. Sobre el género: el término "axé music" lo acuñó el periodista bahiano Hagamenon Brito en 1987 con sentido peyorativo; la palabra axé proviene del candomblé y significa energía positiva. El hit fundacional es "Fricote", de Luiz Caldas (1985), con el ritmo "deboche" creado por Alfredo Moura y Carlinhos Brown y grabado en el estudio WR del barrio de Graça, Salvador; el samba-reggae fue desarrollado por percusionistas como Neguinho do Samba y Mestre Jackson en los blocos afro Ilê Aiyê, Olodum, Malê Debalê, Muzenza y Ara Ketu. La Ley 15.189/25, del 8 de agosto de 2025, creó el Día Nacional de la Axé Music y lo fijó el 17 de febrero, fecha del estreno de "Fricote". Sobre el trio elétrico: en los años cuarenta Dodô (Adolfo Nascimento) y Osmar Álvares Macedo construyeron el "pau elétrico", primer instrumento de cuerda electrificado sin realimentación; en el carnaval de 1950 salieron a las calles de Salvador sobre un Ford de 1929 apodado "Fobica" como "Dupla Elétrica", dos músicos y no tres. El trío se formó en 1951, con una pick-up Chrysler Fargo y la incorporación de Temístocles Aragão al "triolim", guitarra tenor electrificada; en 1952 montaban ocho altavoces y generadores adicionales. El repertorio inicial era frevo pernambucano, choro, boleros y pasodoble. Los equipos actuales van de 100 a más de 500 kilovatios y desde 1992 se montan sobre semirremolques. El bloco que sigue al trio se identifica por el color del abadá y se separa de la calle con cordas; el público que baila fuera es la pipoca. Dodô murió en 1978 y Osmar en 1997; su hijo Armandinho mantiene el Trio Elétrico Dodô e Osmar, que celebró 75 años en Campo Grande en 2026. En la agenda del Carnaval de Salvador de febrero de 2026, publicada el 26 de enero de 2026, Mercury desfiló con el bloco "Pipoca da Rainha" los días 12 y 17 de febrero en Campo Grande y los días 13 y 16 en el circuito Barra-Ondina, además de otras doce apariciones. El 3 de diciembre de 2005 el padre jesuita Giuseppe Bellucci, organizador del Concierto de Navidad del Vaticano, explicó a Radio Vaticano que Mercury quedaba excluida del evento no por sus convicciones sobre los anticonceptivos, "aunque no coincidan con las de la Iglesia católica", sino porque había anunciado que durante el concierto promovería abiertamente el uso del preservativo contra el sida, en respaldo de una campaña del Ministerio de Salud de Brasil. El 3 de abril de 2013 anunció públicamente su relación con Malu Verçosa en sus redes sociales, noticia de apertura cultural en el Jornal Nacional de Rede Globo; la boda civil fue el 12 de octubre de 2013 en Salvador. La Resolución 175 del Consejo Nacional de Justicia, del 14 de mayo de 2013 —42 días después del anuncio—, obligó a todas las notarías de Brasil a celebrar matrimonios civiles entre personas del mismo sexo y a convertir uniones estables en matrimonio. El 12 de abril de 2013, nueve días después del anuncio, Malu Verçosa emitió su último programa, "Salto Alto", en la radio CBN, tras dos años y medio en el aire; la emisora alegó "una reciente reformulación en la programación" y no reconoció relación con el anuncio: la cancelación es hecho de registro y la causalidad, inferencia de prensa. El 7 de junio de 2026, en la Parada LGBTQIAPN+ de São Paulo, Mercury declaró que al casarse personas cercanas le decían que iba a acabar con su carrera y que "escolhi pagar para ver". En octubre de 2025 Mercury y Verçosa salieron en defensa pública de la cantante Lauana Prado y su novia tras ataques homófobos en redes. En 2006 Mercury se opuso públicamente a la reelección de Lula y negó con vehemencia la acusación, formulada por Zeca Baleiro, de haber sido favorecida por Antônio Carlos Magalhães; posteriormente precisó que se opone a las reelecciones en general y que había votado a Lula cuatro veces. El 1 de mayo de 2022 actuó en la Praça Charles Miller de São Paulo en un acto del Día del Trabajo financiado por el ayuntamiento paulistano con un coste total de R$ 170.000 de dinero público, de los que R$ 100.000 fueron para ella; durante la actuación lideró coros a favor de Lula y mostró una bandera con su cara. En 2026 la Justicia de São Paulo aceptó la acción presentada por el diputado estatal Gil Diniz, que alega desvío de recursos públicos y califica el acto de "showmício" ilegal, y la convirtió en acusada (ré), junto a Dexter, KL Jay, Mateo Piraces y la productora contratante; no hay sentencia, el proceso sigue abierto —con carta precatória enviada a Bahía para tomarle declaración— y la defensa sostiene que no hubo irregularidad en la contratación y que la manifestación de la artista está amparada por la libertad de expresión. El 23 de septiembre de 2026 participó en un acto de artistas con Lula en Río de Janeiro y el 6 de octubre de 2026 llamó públicamente a votar en la segunda vuelta. El 8 de octubre de 2026 la presentadora Mara Maravilha atacó en sus redes una fotografía de un beso entre Ivete Sangalo y Daniela Mercury tomada en 2023; las cifras de financiación pública que afirmó en ese contexto no están contrastadas y no se recogen aquí. No existen adicciones, causas penales ni episodios de violencia documentados en su biografía. El 30 de junio de 2026 se anunció que recibirá el Premio a la Excelencia Musical (Lifetime Achievement Award) del Latin Grammy en el 27.º Latin Grammy, junto a Alaska, Francisco Céspedes, Lila Downs y Chichí Peralta, en la ceremonia del 12 de noviembre de 2026. La gira Cirandaia Eurotour de julio y agosto de 2026 comprendió 11 conciertos en 5 países: Arronches (11 de julio), Oporto (12), Barcelona (17), Hamburgo (18), Berlín (19), Múnich (21), Coblenza (24), WOMAD en el Reino Unido (25), Ámsterdam (27), Olhão (15 de agosto) y Alcobaça (23 de agosto). Perfil elaborado para Rebobinados con verificación de datos; las interpretaciones sobre el sentido de su obra se ofrecen como lectura del autor. No se reproducen letras de canciones por derechos de autor. Datos recogidos de Wikipédia en portugués, Wikipedia en inglés, el Dicionário Cravo Albin da Música Popular Brasileira, el archivo de Radio Vaticano, la base de conciertos del Montreux Jazz Festival, setlist.fm, Sesc São Paulo, iBahia, Alô Alô Bahia, Anota Bahia, bahia.ba, Jornal Correio, Correio Braziliense, Jornal de Brasília, Diário 24 Horas, Farofafá, G1, Terra y Mixvale.