Pearl Jam

De la pelea de Pearl Jam con Ticketmaster se cuenta casi siempre la primera mitad. La banda se negó a que a su público le cobraran recargos que en algunos recintos llegaban a más de siete dólares por entrada, llevó el asunto a Washington y dos de sus integrantes se sentaron a declarar ante un subcomité de la Cámara de Representantes. La segunda mitad casi nunca se cuenta: el Departamento de Justicia cerró la investigación sin actuar contra nadie, prácticamente ninguna otra banda se sumó al boicot y el plante les costó cuatro años, una gira entera y la posibilidad de tocar en su propio país. Jeff Ament lo resumió hablando de la gira de 1995: aquello "pretty much killed us". Testificaron y perdieron, y contada así la historia es más grande que la versión heroica, no más pequeña.

Mookie Blaylock, y la cinta la llevó Jack Irons

Las cenizas de las que salió Pearl Jam tienen nombre y fecha. Stone Carpenter Gossard, guitarra rítmica, y Jeffrey Allen Ament, bajo, venían de Green River, que se rompió en 1988, y de Mother Love Bone, que se terminó el diecinueve de marzo de 1990 con la muerte de su cantante, Andrew Wood, a los veinticuatro años, por una sobredosis de heroína y dos días con soporte vital. Apple, el único álbum de esa banda, salió cuatro meses después de enterrarlo. Lo que vino luego no fue una reconstrucción ordenada: Gossard reconectó con Michael David McCready, guitarra solista y amigo de la infancia, al verlo tocar, y fue McCready quien lo empujó a llamar otra vez a Ament.

El trío grabó una cinta con cinco instrumentales buscando cantante y baterista. Esa cinta no viajó sola a San Diego: la llevó Jack Irons, ex baterista de Red Hot Chili Peppers, a quien Ament y Gossard le habían ofrecido antes el puesto de batería y había dicho que no. Se la pasó a un amigo suyo que cantaba en una banda local llamada Bad Radio, Edward Louis Severson III, conocido como Eddie Vedder, que no era ningún surfista desconocido sino un músico en actividad. Vedder escribió letras para tres de esos instrumentales —los que acabarían siendo "Alive", "Once" y "Footsteps"— y devolvió la cinta. Con Dave Krusen en la batería, los cinco dieron su primer concierto el veintidós de octubre de 1990 en el Off Ramp Café de Seattle. Y el primer disco en el que se oye la voz de Vedder no es de Pearl Jam: es Temple of the Dog, el homenaje a Wood que armó Chris Cornell, compañero de piso del muerto, grabado en quince días a fines de 1990 en el London Bridge Studio con Rick Parashar y publicado el dieciséis de abril de 1991, cuatro meses antes del debut. Ahí Vedder hace la segunda voz principal de "Hunger Strike" y la batería la toca Matt Cameron, ocho años antes de entrar en Pearl Jam.

El nombre de aquel primer concierto era Mookie Blaylock, el base de la NBA favorito de Ament, y tuvieron que soltarlo en 1991 al firmar con Epic porque era el de una persona real. Del jugador quedó el número de su camiseta en la portada del debut: Ten. Lo que vino a reemplazarlo arrastra una leyenda que desmintió su propio autor: Vedder contó en una entrevista temprana que "pearl" venía de su bisabuela Pearl, casada con un hombre indígena, que tenía una receta de mermelada con peyote, y en una portada de Rolling Stone de 2006 dijo que esa historia era "total bullshit". El origen real, según Ament y McCready, es menos pintoresco: la palabra "pearl" la aportó Ament y el "jam" se sumó después de ir a un concierto de Neil Young en el que las canciones se estiraban en improvisaciones de quince a veinte minutos.

Nueve meses hasta el top diez

Ten se publicó el veintisiete de agosto de 1991, grabado en marzo y abril de ese año en el London Bridge Studio de Seattle con Parashar de productor y Krusen en la batería, y no fue un estallido. Tardó nueve meses en entrar al top diez del Billboard 200: lo hizo el treinta de mayo de 1992, en el puesto ocho. Nunca llegó al número uno. Topó en el dos, cuatro semanas, bloqueado por Some Gave All de Billy Ray Cyrus, y se quedó doscientas sesenta y cuatro semanas en lista hasta terminar certificado trece veces platino. La frase que se repite —que con el debut el mundo se les vino encima— es exactamente lo contrario de lo que pasó: Ten fue una combustión lenta, y ese es el mejor dato del disco.

Tampoco el himno es tan de la casa como parece. El riff de "Alive" no nació en Pearl Jam: lo compuso Gossard en 1990, cuando todavía estaba en Mother Love Bone, como un instrumental titulado "Dollar Short"; la música es suya y la letra de Vedder. Salió como sencillo el siete de julio de 1991, cincuenta y un días antes del álbum, y nunca entró al Hot 100, porque en Estados Unidos no se vendió comercialmente hasta junio de 1995. "Black", la otra canción que todo el mundo da por sencillo, nunca se editó como tal, y no por decisión del sello sino porque la banda se negó: Vedder llamó personalmente a programadores de radio para asegurarse de que Epic no lo hubiera lanzado a sus espaldas. Aun así llegó al tres de Mainstream Rock.

Y "Jeremy" no es lo que la mayoría cree. La música es de Jeff Ament, no de Vedder, que firma la letra. El caso es concreto: Jeremy Wade Delle, quince años, estudiante de segundo año en el Richardson High School de Richardson, Texas, se quitó la vida delante de su clase de inglés de segunda hora el ocho de enero de 1991, y Vedder lo leyó en la prensa. No fue un tiroteo escolar, fue un suicidio, y el malentendido tiene un origen rastreable: MTV recortó de su versión de emisión los planos del arma, por sus normas sobre violencia, y con esa edición el chico ya no se disparaba a sí mismo, de modo que mucha gente entendió que mataba a sus compañeros. Con el video censurado, dirigido por Mark Pellington, ganaron cuatro premios MTV el dos de septiembre de 1993, entre ellos Video del Año. Después de la matanza de Columbine, en 1999, MTV y VH1 prácticamente dejaron de emitirlo.

El memorándum del seis de mayo de 1994

Conviene medir desde dónde se lanzaron. Vs. salió el diecinueve de octubre de 1993, debutó en el número uno y vendió novecientas cincuenta mil copias en su primera semana, pulverizando el récord anterior de setecientas setenta mil de Use Your Illusion II de Guns N' Roses, y lo consiguieron sin rodar un solo videoclip para ninguno de los cuatro sencillos del disco. Esa era la banda que siete meses más tarde se presentó en Washington. Los agravios que la llevaron ahí son tres y están fechados. En septiembre de 1992, en el concierto gratuito "Drop in the Park" del Magnuson Park de Seattle, pagado íntegramente por la banda como campaña de registro de votantes, Ticketmaster exigió un dólar cincuenta por entrada —unos cuarenta y cinco mil dólares— por distribuir entradas que no costaban nada. En diciembre de 1993, en un benéfico en la misma ciudad, amenazó con retirarse salvo que se subiera un dólar el recargo y después incumplió su promesa de donarlo íntegro. En marzo de 1994, en Chicago, se negó a imprimir por separado su recargo de tres dólares con setenta y cinco hasta que la banda amenazó con mudar el show de recinto. Y lo que denunciaron no fue "los precios" en abstracto: fue el recargo por entrada y el monopolio de la distribución. Su plan era vender a dieciocho dólares con el recargo topado en el diez por ciento, un dólar ochenta; según su testimonio, en recintos de Los Ángeles la empresa cobraba entre tres dólares con cincuenta y siete con veinticinco, y en un caso citado hasta quince.

El cauce importa, porque la prensa lo deforma hasta hoy. No hubo demanda judicial. El seis de mayo de 1994, Pearl Jam presentó un memorándum ante la División Antimonopolio del Departamento de Justicia, redactado por el bufete neoyorquino Sullivan & Cromwell, sosteniendo que Ticketmaster tenía un monopolio "virtualmente absoluto" sobre la distribución de entradas y que había presionado a los promotores para boicotear su gira de bajo precio. Fue una denuncia administrativa que abrió una investigación, nunca un pleito ni una sentencia. El jueves treinta de junio, Gossard y Ament testificaron ante el Subcomité de Información, Justicia, Transporte y Agricultura del Comité de Operaciones Gubernamentales de la Cámara de Representantes: dijeron que no podían mantener las entradas por debajo de veinte dólares por culpa de los recargos y recordaron que buena parte de su público eran adolescentes que no podían pagar cincuenta. El congresista John Dingell propuso a raíz de aquello una ley que obligara a revelar los recargos de forma completa. Al otro lado, en la misma mesa de testigos, estaba Fred Rosen, consejero delegado de Ticketmaster, que sostuvo que el recargo medio de los últimos cinco años rondaba los tres dólares y que el margen de la empresa era de unos diez centavos por entrada; su testimonio no fue rebatido en la sala. La frase corporativa que se recuerda del caso no se dijo allí: la había escrito un mes antes un vicepresidente de la empresa, Ned S. Goldstein, en una carta a Los Angeles Times —"TicketMaster operates fully and squarely within the parameters of all applicable laws"—, publicada el veintiocho de mayo de 1994. Entre los accionistas, Paul G. Allen, cofundador de Microsoft: era también Seattle contra Seattle.

El cinco de julio de 1995, el Departamento de Justicia cerró la investigación sin actuar: los abogados dudaban de poder ganar el caso, y el Washington Post lo tituló al día siguiente "Ticketmaster Cleared". La banda perdió, y aun así mantuvo el boicot. Ya había cancelado la gira de verano de 1994 al no encontrar suficientes recintos sin contrato con la empresa —su representante cifró en unos nueve millones de dólares lo que habrían ganado con ella— y la gira de Vitalogy de 1995, montada con otras ticketeras, fue un desastre logístico en el que casi nadie los acompañó: el veinticuatro de junio, en el Golden Gate Park de San Francisco, Vedder salió de un hospital con una intoxicación alimentaria, cantó siete de veintiuna canciones y Neil Young tomó la voz por el resto del concierto. El efecto práctico fue que la banda quedó casi sin poder tocar en Estados Unidos durante unos tres años; el regreso a las giras a gran escala, y a Ticketmaster, llegó en el verano de 1998 con la gira de Yield. Hubo una baja más, y es la que mejor mide el precio: David James Abbruzzese, que grabó Vs. y Vitalogy, fue despedido en agosto de 1994 —la banda lo presentó al principio como una separación amistosa y él lo desmintió, diciendo que no participó en la decisión ni le dieron un motivo—, y entre las razones que sí se han dado figuran las diferencias políticas. Abbruzzese lo confirmó él mismo: no estaba de acuerdo con el asunto de Ticketmaster, aunque dijo no guardar rencor a nadie.

Nueve muertos y cinco bateristas

El viernes treinta de junio de 2000, en el Orange Stage del Roskilde Festival de Dinamarca, con unas cincuenta mil personas delante y el suelo mojado por días de lluvia, murieron nueve asistentes, varones de diecisiete a veintiséis años, y hubo veintiséis heridos; ocho murieron en el lugar, por asfixia, y el noveno, australiano, el cinco de julio. Según el archivo documental de la banda, las primeras caídas se produjeron durante "Even Flow", la sexta canción, y pasaron unos veinte minutos y seis canciones más antes de que alguien le comunicara al grupo la gravedad de lo que estaba ocurriendo. Vedder detuvo el concierto en cuanto lo supo, pidió al público una y otra vez que retrocediera y, cuando se encontraron los cuerpos, se quedó en cuclillas en el escenario. Las autoridades danesas no publicaron los nombres, por ley, para proteger a las familias. La banda volvió a tocar el tres de agosto de 2000 en Virginia Beach y en 2002 incluyó en Riot Act la canción "Love Boat Captain", que nombra a los nueve.

Lo que dictaminaron las investigaciones conviene decirlo tal cual. Un primer informe policial de diciembre de 2000 concluyó que la causa había sido "una cadena de circunstancias desafortunadas" y señaló como factor principal el mal sonido en la parte de atrás, que empujó al público a avanzar hacia el escenario. Una segunda investigación, publicada en el verano de 2002, determinó que no había motivo para presumir que se hubiera hecho algo punible: nadie fue acusado ni condenado. Aparte de eso hubo un episodio que se cita sin su desmentido. El diecinueve de julio de 2000, NME publicó que un informe policial entregado dos días antes al Parlamento danés hacía a Pearl Jam "morally responsible" de la tragedia, con una cita del subjefe de policía de Roskilde, Bent Rungstrom, sobre testigos que decían que la banda casi incitaba a la violencia; el mánager Kelly Curtis lo llamó "appalling and ludicrous". El veinticinco de julio el jefe de policía de Roskilde, Uffe Kornerup, desmintió en público esa lectura: la banda no podía ser responsable legalmente según la ley danesa y, sobre lo demás, "we never blamed the band for anything and are completely puzzled by the reports claiming we did". La "responsabilidad moral" no está, por tanto, en ninguno de los dos dictámenes.

La otra cosa que el relato de la longevidad suele saltarse es la cuenta de los bateristas: han sido cinco oficiales y ninguno de ellos sigue en el puesto. Krusen toca todo Ten y se fue el veinticinco de mayo de 1991 para entrar a rehabilitación por alcoholismo. Matt Chamberlain duró un verano y aceptó el puesto en la banda de planta de Saturday Night Live: su único rastro filmado es que es él quien toca la batería en el videoclip de "Alive", rodado el tres de agosto de 1991, su último día en el grupo. Abbruzzese estuvo de 1991 a 1994. Jack Irons, el de la cinta, entró por fin en octubre de 1994, grabó No Code y Yield y se fue el veinte de marzo de 1998 porque no aguantaba la duración de las giras; ha hablado en público de su trastorno bipolar. Matt Cameron entró en junio de 1998 y se quedó veintisiete años. Cuando la banda ingresó al Salón de la Fama del Rock and Roll el siete de abril de 2017, en el Barclays Center de Brooklyn y en su primer año de elegibilidad, los presentó David Letterman —Neil Young estaba anunciado para hacerlo y faltó por enfermedad—, y de los cinco bateristas el Rock Hall incluyó solo a dos: Krusen, el primero, que se sentó a tocar "Alive" esa noche, y Cameron, el vigente. Chamberlain, Abbruzzese e Irons quedaron fuera, y Abbruzzese lo peleó en público.

El presente tampoco se parece a una formación definitiva. Cameron anunció su salida el siete de julio de 2025; su último concierto había sido el dieciocho de mayo de ese año en el PPG Paints Arena de Pittsburgh, el cierre de los cuarenta y ocho conciertos de la gira de Dark Matter. Después vinieron dieciséis meses sin dar un concierto completo, hasta el Ohana Festival de Dana Point, California, donde Pearl Jam apareció por sorpresa el veinticinco de septiembre de 2026 y encabezó el domingo veintisiete, con Abe Laboriel Jr. —el baterista de Paul McCartney— detrás de los tambores. Vedder lo presentó como alguien que estaba "sitting in on drums", y a octubre de 2026 ni él ni la banda lo han confirmado como miembro. No hay anuncio de disco nuevo ni de gira.

Lo que hay que recordar

Pearl Jam no es la banda que ganó la pelea contra la industria: es la banda que la perdió y siguió de pie treinta y seis años. El memorándum de mayo de 1994 no era una demanda, el testimonio de junio no les consiguió nada y el archivo de la investigación, en julio de 1995, dejó a Ticketmaster intacto y a la banda sin escenarios en su propio país. El costo fue una gira, un baterista y tres años. Que hoy vendan entradas por el mismo sistema no borra nada de eso: lo que queda es que en 1994 el guitarrista y el bajista de la banda que acababa de romper el récord de ventas en una semana se sentaron ante un subcomité del Congreso a explicar cuánto cuesta un recargo.

El resto de los datos corrige en la misma dirección. Ten no fue un estallido sino nueve meses de subida hasta el puesto ocho y un número uno que nunca llegó; "Alive" venía de una banda anterior; "Black" no fue sencillo porque ellos no quisieron; y "Jeremy" cuenta el suicidio de un chico de quince años que MTV volvió irreconocible al cortar unos planos. En Roskilde murieron nueve personas y dos informes daneses cerraron sin acusados. Cuando suene el riff de "Alive" y un estadio entero lo cante, ahí está lo que de verdad son: cuatro músicos que hicieron las cuentas, decidieron que valía la pena y pagaron la factura completa, con una silla de baterista que detrás no ha dejado de cambiar. Si tú o alguien que conoces está pasando por una crisis o pensando en el suicidio, en Chile puedes llamar gratis al *4141 del Ministerio de Salud, las veinticuatro horas.

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Fuentes

Pearl Jam es una banda estadounidense de rock formada en Seattle, Washington, en 1990 bajo el nombre Mookie Blaylock —el base de la NBA favorito de Jeff Ament— y renombrada Pearl Jam en 1991 al firmar con Epic Records; el título del debut, "Ten", es el número de camiseta de Blaylock. Formación fundadora: Stone Carpenter Gossard (guitarra rítmica, n. 20 de julio de 1966, Seattle), Jeffrey Allen Ament (bajo, n. 10 de marzo de 1963, Havre, Montana), Michael David McCready (guitarra solista, n. 5 de abril de 1966, Pensacola, Florida), Edward Louis Severson III, conocido como Eddie Vedder (voz, n. 23 de diciembre de 1964, Evanston, Illinois) y Dave Krusen (batería). Primer concierto: 22 de octubre de 1990, Off Ramp Café, Seattle. Gossard y Ament venían de Green River (1984-1988) y de Mother Love Bone (1988-1990), banda terminada por la muerte de Andrew Patrick Wood (n. 8 de enero de 1966) el 19 de marzo de 1990, a los 24 años, por sobredosis de heroína tras dos días con soporte vital; "Apple", el único álbum de Mother Love Bone, se publicó el 19 de julio de 1990 en Stardog/Mercury. "Temple of the Dog", armado por Chris Cornell en homenaje a Wood, se grabó en 15 días en noviembre y diciembre de 1990 en London Bridge Studio (Seattle) con Rick Parashar y se publicó el 16 de abril de 1991 en A&M Records, con Matt Cameron en batería y Eddie Vedder en coros y como co-voz principal de "Hunger Strike"; alcanzó el nº5 del Billboard 200 y certificación platino tras la reedición de 1992. "Ten" se publicó el 27 de agosto de 1991 (Epic), grabado en marzo y abril de 1991 en London Bridge Studio con producción de Rick Parashar y la banda, mezcla de Tim Palmer y Dave Krusen en batería: entró al top 10 del Billboard 200 el 30 de mayo de 1992 en el nº8, nueve meses después de su salida; topó en el nº2 durante 4 semanas, bloqueado por "Some Gave All" de Billy Ray Cyrus; nº18 en el Reino Unido; 264 semanas en lista y 13 veces platino por la RIAA (13 millones de copias en EE. UU. a febrero de 2013). "Alive" (música de Stone Gossard, escrita en 1990 en Mother Love Bone como el instrumental "Dollar Short"; letra de Eddie Vedder) se publicó como sencillo el 7 de julio de 1991: nº16 Mainstream Rock, nº18 Alternative Airplay, nº16 Reino Unido, nº9 Australia; no entró al Hot 100 porque no se vendió comercialmente en EE. UU. hasta el 27 de junio de 1995. "Even Flow" llegó al nº3 de Mainstream Rock en 1992. "Black" (música de Gossard, letra de Vedder) nunca se editó como sencillo comercial por decisión de la banda y alcanzó el nº3 de Mainstream Rock. "Jeremy" (música de Jeff Ament, letra de Vedder) se publicó el 17 de agosto de 1992 en Australia y Europa y el 27 de junio de 1995 en EE. UU.: nº5 Mainstream Rock, nº5 Modern Rock, nº15 Reino Unido y nº79 del Hot 100 en la reedición de 1995. La letra se basa en el suicidio de Jeremy Wade Delle, de 15 años, estudiante de segundo año del Richardson High School de Richardson, Texas, el 8 de enero de 1991, ante su clase de inglés de segunda hora; Vedder ha dicho que mezcla ese caso con el recuerdo de un compañero suyo de secundaria en San Diego. El videoclip, dirigido por Mark Pellington, se estrenó el 1 de agosto de 1992; MTV recortó de su versión de emisión los planos del arma por sus normas sobre violencia, edición que originó el malentendido de que se trataba de un tiroteo escolar. El 2 de septiembre de 1993 obtuvo cuatro premios MTV: Video del Año, Mejor Video de Grupo, Mejor Video de Metal/Hard Rock y Mejor Dirección. Tras la matanza de Columbine, en 1999, MTV y VH1 prácticamente dejaron de emitirlo. "Vs." se publicó el 19 de octubre de 1993 (Epic): debutó nº1 con 950.378 copias en su primera semana según SoundScan, superando el récord de 770.000 de "Use Your Illusion II" de Guns N' Roses; 5 semanas en el nº1, nº2 en el Reino Unido, 7 veces platino; el récord le duró hasta "Double Live" de Garth Brooks, en noviembre de 1998. Ninguno de sus cuatro sencillos —"Go", "Daughter", "Animal" y "Dissident"— tuvo videoclip; "Daughter" llegó al nº1 de Modern Rock y Album Rock. El 20 de septiembre de 1992, la banda pagó íntegramente el concierto gratuito "Drop in the Park" en Magnuson Park, Seattle, como campaña de registro de votantes; el "Seattle Times" del 21 de septiembre cifró la asistencia en 29.000 personas y Ticketmaster cobró 1,50 dólares por entrada, unos 45.000 dólares. En diciembre de 1993 Ticketmaster amenazó con retirarse de un benéfico en Seattle salvo que se subiera un dólar el recargo y luego no donó ese recargo como había prometido; en marzo de 1994, en Chicago, se negó a imprimir por separado su recargo de 3,75 dólares. El 6 de mayo de 1994 Pearl Jam presentó un memorándum ante la División Antimonopolio del Departamento de Justicia, redactado por el bufete Sullivan & Cromwell, alegando un monopolio "virtualmente absoluto" sobre la distribución de entradas y presión a promotores para boicotear su gira de bajo precio; no fue una demanda judicial ni hubo sentencia. El plan de la banda era vender entradas a 18 dólares con recargo topado en el 10 %, 1,80 dólares; según su testimonio, Ticketmaster cobraba entre 3,50 y 7,25 dólares por entrada en recintos de Los Ángeles, más de 2 dólares por pedido telefónico y hasta 15 dólares en un caso citado. El jueves 30 de junio de 1994, en Washington D. C., Stone Gossard y Jeff Ament testificaron ante el Subcomité de Información, Justicia, Transporte y Agricultura del Comité de Operaciones Gubernamentales de la Cámara de Representantes; el congresista John Dingell propuso legislación de revelación completa de recargos. La lista de testigos de ese día, según Billboard (9 de julio de 1994, pp. 1 y 99), fue: Gossard y Ament los dos primeros; después Tim Collins, mánager de Aerosmith; Chuck Morris, mánager de la Nitty Gritty Dirt Band; Joe Rascoff, director gerente de RZO Inc.; Bertis Downs, abogado de R.E.M.; Claire Rothman, directora general del Forum de Los Ángeles; el crítico Dave Marsh; y por Ticketmaster su consejero delegado Fred Rosen, que declaró que el recargo medio de los cinco años anteriores era de unos 3 dólares y el margen de la empresa de unos 10 centavos por entrada, sin que nadie lo rebatiera en la sala. Ned S. Goldstein, vicepresidente de Ticketmaster, no compareció: su frase "TicketMaster operates fully and squarely within the parameters of all applicable laws" figura en una carta de la empresa a Los Angeles Times recogida por Chuck Philips el 28 de mayo de 1994, un mes antes de la audiencia. Ben Liss, de la North American Concert Promoters Association, advirtió a los promotores de posibles demandas en cartas del 24 y el 25 de marzo de 1994, no en la audiencia. Paul G. Allen, cofundador de Microsoft, era accionista de la empresa. El 5 de julio de 1995 el Departamento de Justicia cerró la investigación antimonopolio sin actuar contra Ticketmaster; el "Washington Post" tituló "Ticketmaster Cleared" el 6 de julio. La banda canceló su gira de verano de 1994 —su representante cifró en unos 9 millones de dólares lo no ganado, cifra de fuente secundaria— y mantuvo el boicot: la gira de "Vitalogy" de 1995 (36 conciertos, con Jack Irons en batería) se montó con otras ticketeras, y el 24 de junio de 1995, en el Golden Gate Park de San Francisco y ante 50.000 personas, Vedder cantó 7 de 21 canciones tras una intoxicación alimentaria y Neil Young asumió la voz por el resto del concierto. El regreso a las giras a gran escala y a Ticketmaster se produjo en el verano de 1998 con la gira de "Yield". Jeff Ament resumió la gira de 1995 diciendo que "pretty much killed us". David James Abbruzzese entró el 23 de agosto de 1991, grabó "Vs." (1993), "Vitalogy" (1994) y el "MTV Unplugged", dio su último concierto el 17 de abril de 1994 en Atlanta y su despido se anunció en agosto de 1994; la banda habló primero de una separación mutua y amistosa y él lo desmintió, afirmando que no participó en la decisión y que no se le dio un motivo. Entre los motivos citados figuran diferencias políticas —Abbruzzese estaba en contra del boicot a Ticketmaster, lo que él mismo confirmó— y choques de carácter. Bateristas oficiales: Dave Krusen (fines de 1990 a 25 de mayo de 1991, salida para entrar a rehabilitación por alcoholismo), Matt Chamberlain (verano de 1991 al 3 de agosto de 1991, aparece tocando en el videoclip de "Alive"), Dave Abbruzzese (1991-1994), Jack Steven Irons (octubre de 1994 al 20 de marzo de 1998; "No Code" y "Yield"; ha hecho público su trastorno bipolar) y Matthew David Cameron (n. 28 de noviembre de 1962, San Diego; de junio de 1998 a su anuncio de salida el 7 de julio de 2025, 27 años, de "Binaural" a "Dark Matter"). El 30 de junio de 2000, en el Orange Stage del Roskilde Festival (Dinamarca), ante unas 50.000 personas y con el suelo mojado por la lluvia, murieron nueve asistentes varones de entre 17 y 26 años y 26 resultaron heridos, tres de gravedad; ocho murieron en el lugar por asfixia y el noveno, australiano, el 5 de julio de 2000. El incidente ocurrió entre las 22:15 y las 22:30, tras doce canciones; las autoridades danesas no publicaron los nombres por ley. Un primer informe policial de diciembre de 2000 atribuyó la causa a "una cadena de circunstancias desafortunadas" y señaló el mal sonido en la zona trasera como factor principal; una segunda investigación, publicada en el verano de 2002, determinó que no había motivo para presumir conducta punible y nadie fue acusado. El 19 de julio de 2000 NME publicó que un informe policial entregado el 17 de julio al Parlamento danés consideraba a Pearl Jam "morally responsible", citando al subjefe de policía de Roskilde, Bent Rungstrom ("we have spoken to numerous witnesses who have told us that Pearl Jam are well known for almost appealing for violent behaviour"); el mánager Kelly Curtis respondió el 20 de julio que la acusación era "appalling and ludicrous". El 25 de julio de 2000 el jefe de policía de Roskilde, Uffe Kornerup, desmintió públicamente esa lectura —"we never blamed the band for anything and are completely puzzled by the reports claiming we did"— y recordó que la banda no podía ser responsable legalmente según la ley danesa (Pollstar, 25 de julio de 2000). Ninguno de los dos informes oficiales atribuye responsabilidad a la banda. La banda volvió a tocar el 3 de agosto de 2000 en Virginia Beach, Virginia, y el 12 de noviembre de 2002 publicó "Riot Act", con "Love Boat Captain", canción que nombra a los nueve fallecidos. Stone Gossard calificó el hecho de "our worst nightmare" en el comunicado del 20.º aniversario, en 2020. "Last Kiss", publicada el 8 de junio de 1999, es una versión de la canción que Wayne Cochran grabó en 1961 y alcanzó el nº2 del Billboard Hot 100: el sencillo mejor ubicado de la historia de la banda en EE. UU.; apareció en el disco benéfico "No Boundaries: A Benefit for the Kosovar Refugees". Discografía de estudio: "Ten" (27 de agosto de 1991, nº2), "Vs." (19 de octubre de 1993, nº1), "Vitalogy" (22 de noviembre de 1994, nº1), "No Code" (27 de agosto de 1996, nº1), "Yield" (3 de febrero de 1998, nº2), "Binaural" (16 de mayo de 2000, nº2), "Riot Act" (12 de noviembre de 2002, nº5), "Pearl Jam" (2 de mayo de 2006, nº2), "Backspacer" (20 de septiembre de 2009, nº1), "Lightning Bolt" (15 de octubre de 2013, nº1), "Gigaton" (27 de marzo de 2020, nº5) y "Dark Matter" (19 de abril de 2024, nº5, su 13.º top 10, con "Dark Matter" y "Wreckage" en el nº1 de Mainstream Rock Airplay). Pearl Jam ingresó al Salón de la Fama del Rock and Roll el 7 de abril de 2017 en el Barclays Center de Brooklyn, en su primer año de elegibilidad; la presentación la hizo David Letterman en sustitución de Neil Young, ausente por enfermedad. El Rock Hall incluyó a seis miembros: Eddie Vedder, Stone Gossard, Mike McCready, Jeff Ament, Matt Cameron y Dave Krusen; quedaron fuera Matt Chamberlain, Dave Abbruzzese y Jack Irons. Krusen tocó "Alive" en la ceremonia. Josh Klinghoffer es músico de gira, no miembro, desde el 18 de septiembre de 2021. La gira de "Dark Matter" comprendió 48 conciertos en tres continentes, del 4 de mayo de 2024 al 18 de mayo de 2025 en el PPG Paints Arena de Pittsburgh. Tras 16 meses sin un concierto completo, la banda apareció por sorpresa el 25 de septiembre de 2026 en el Ohana Festival de Doheny State Beach, Dana Point, California, y encabezó el domingo 27, con Abe Laboriel Jr. en batería e invitado Billy Strings; Vedder lo presentó como alguien "sitting in on drums" y, a octubre de 2026, no ha sido confirmado como miembro de la banda. No hay anuncio de álbum nuevo ni de gira. Los cinco fundadores están vivos a octubre de 2026. Perfil elaborado para Rebobinados con verificación de datos; las interpretaciones sobre el sentido de su obra se ofrecen como lectura del autor. No se reproducen letras de canciones por derechos de autor. Datos recogidos de Wikipedia, el "Seattle Times" (21 de septiembre de 1992 y 28 de mayo de 1994), el "Washington Post" (6 de julio de 1995), "Rolling Stone", "Billboard" (9 de julio de 1994, pp. 1 y 99), "Variety", NME (19 y 20 de julio de 2000), Pollstar (25 de julio de 2000), ABC News, Consequence, Ultimate Classic Rock, la ficha oficial del Rock & Roll Hall of Fame, los archivos de Five Horizons —que incluyen la transcripción del testimonio del 30 de junio de 1994— y pearljamonline.it.