Rebobinados

La memoria viva de la música, década por década.

Capítulo 02 — Décadas

80sEl neón

Artículos de los 80s

REO Speedwagon: Su único fundador ya se había ido

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pop

REO Speedwagon

Su único fundador ya se había ido

El 21 de diciembre de 2024, en el último concierto de REO Speedwagon, no había ningún fundador en el escenario: Neal Doughty, el tecladista que copió el nombre de la pizarra de una clase universitaria en 1967, se había bajado de las giras en febrero de 2023. El cese se anunció el 16 de septiembre de 2024 y se resolvió por 2-1 entre los tres dueños del nombre: "I just got outvoted", dijo Kevin Cronin.

Opus: La cinta estaba llena

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pop

Opus

La cinta estaba llena

El 2 de septiembre de 1984, en el estadio de Oberwart, Opus estrenó "Live Is Life" por el 11º aniversario de la banda y no quedó grabada: la cinta estaba llena. La tocaron de bis y esa segunda toma dio la vuelta al mundo, así que el coro eterno es el de cinco mil personas que acababan de aprenderla. Fue nº1 en seis países y nº32 en el Hot 100, sin certificación en EE. UU.: el golpe americano fue Canadá, con doble platino y un Juno en 1986.

The Cars: Bowie renunció a una canción por ellos

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pop

The Cars

Bowie renunció a una canción por ellos

En Live Aid, el 13 de julio de 1985, se proyectó un montaje sobre la hambruna etíope con "Drive" de fondo: lo había filmado la CBC canadiense y David Bowie, al verlo, renunció a una canción de su propio set para que se emitiera. Geldof dijo que esa cinta fue el punto de giro del evento y las líneas telefónicas se colapsaron. The Cars cedieron los ingresos de la reedición del sencillo, casi 160.000 libras, y Ric Ocasek entregó el cheque en Londres en noviembre de 1986.

Billy Idol: Sus dos himnos fracasaron al salir

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punk

Billy Idol

Sus dos himnos fracasaron al salir

"Rebel Yell" salió el 12 de enero de 1984 y llegó al nº 46 del Hot 100 y al nº 62 británico; "White Wedding" no pasó del nº 36 y en 1982 no entró en el Reino Unido. Los dos alcanzaron el nº 6 británico recién en las reediciones de 1985, y "Dancing with Myself" nunca entró al Hot 100. Su único nº 1 fue una "Mony Mony" en vivo de 1987 que desbancó a Tiffany, cuyo éxito era otra versión de Tommy James.

Rick James: El Grammy salió de un pleito

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funk

Rick James

El Grammy salió de un pleito

El único Grammy de su vida lo ganó por una canción que no grabó: Mejor Canción R&B el 20 de febrero de 1991 por "U Can't Touch This", después de demandar a MC Hammer por el riff de "Super Freak" y arreglarlo fuera de los tribunales. Antes de todo eso tuvo una banda en Toronto con Neil Young y Bruce Palmer, y Motown le canceló el single en 1966 al descubrir que su cantante era prófugo de la Reserva Naval.

Starship: El nombre se lo puso un juez

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pop

Starship

El nombre se lo puso un juez

El nombre fue condición del acuerdo extrajudicial de marzo de 1985: Paul Kantner se había ido en junio de 1984 y había demandado en octubre, y nadie podía volver a usar "Jefferson" ni "Airplane". De los diez cortes de "Knee Deep in the Hoopla" sólo uno lleva firma del grupo, y los tres números uno —"We Built This City", "Sara" y "Nothing's Gonna Stop Us Now"— los escribieron autores externos. Grace Slick, que cantaba el primero, lo llamó la peor canción de la historia.

Yazoo: Al número uno llegaron otros

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pop

Yazoo

Al número uno llegaron otros

"Only You" nunca fue número uno cantada por Yazoo: se quedó en el nº2 el 16 de mayo de 1982. Llegó al nº1 diecinueve meses después y a capela, con The Flying Pickets, cinco semanas y número uno de Navidad de 1983, el primer nº1 a capela de la lista británica. El dúo ya no existía: anunciaron la ruptura el 21 de mayo de 1983 y "You and Me Both" llegó al nº1 el 4 de julio, sin un solo sencillo ni concierto que lo empujara.

Alphaville: No hablaba de Japón

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pop

Alphaville

No hablaba de Japón

"Big in Japan", número uno en la República Federal en enero de 1984, no habla de triunfar en Japón: Marian Gold la escribió en la sala de espera del dentista sobre dos amigos heroinómanos de la estación Zoo de Berlín Occidental, y «big in Japan» es, dice él, la mentira del perdedor. La tercera estrofa de "Forever Young" el sello se la hizo cambiar porque evocaba un sentimiento fascista, y Gold llama a la línea de reemplazo la peor letra del tema.

Modern Talking: A Viña subió la mitad del dúo

80s

disco dance

Modern Talking

A Viña subió la mitad del dúo

En febrero de 1988 la Quinta Vergara anunció a Modern Talking, pero al escenario subió solo Thomas Anders: el contrato era anterior a la ruptura de 1987. Y el dúo nunca fue dos. El falsete del estribillo lo cantaban Rolf Köhler, Michael Scholz, Detlef Wiedeke y Birger Corleis, sin aparecer en ningún crédito, mientras Dieter Bohlen movía los labios. Demandaron en Berlín y cobraron cien mil marcos en 2001, pero el pleito iba de samples: ningún tribunal resolvió nunca quién cantaba qué.

New Order: Los cuatro discos dentro de "Blue Monday"

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disco dance

New Order

Los cuatro discos dentro de "Blue Monday"

"Blue Monday" (7 de marzo de 1983) está armada con piezas de cuatro discos ajenos: Klein + M.B.O., Sylvester, Donna Summer y Kraftwerk. Es el doce pulgadas más vendido de la historia solo en el Reino Unido, llegó al nº9 y nunca entró al Hot 100. En noviembre de 2026 vuelven a Chile en Primavera Sound Santiago, sin Morris ni Gilbert.

Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota: La banda que no pidió permiso

80s

pop

Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota

La banda que no pidió permiso

Llegaron a lo más alto casi de espaldas a la televisión y con autogestión pura, y convirtieron a su público en una comunidad. Esa comunidad tuvo un precio que no siempre se nombra, y que un chico de diecisiete años pagó entero.

Charly García: Los dinosaurios y el sobreviviente

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pop

Charly García

Los dinosaurios y el sobreviviente

"Canción de Alicia en el país" es de 1980, en pleno corazón de la dictadura. "Los dinosaurios" salió en noviembre de 1983, a cinco semanas del traspaso. Entre una y otra está todo lo que se podía y no se podía cantar.

Aparato Raro: Donde empezó la dinastía

80s

pop

Aparato Raro

Donde empezó la dinastía

Su mayor legado no son sus canciones: es que en sus ensayos se conocieron dos músicos. De ese encuentro salió La Ley y, más tarde, Saiko. El hilo de la dinastía no es Andrés Bobe, que pasó de visita, sino Rodrigo Aboitiz.

Fine Young Cannibals: La ruptura en la cumbre

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pop

Fine Young Cannibals

La ruptura en la cumbre

Se cuenta que se retiraron a tiempo, con elegancia, para no arruinar su legado. No fue así: se rompieron en 1992, después de dos años de premios y singles de éxito. La versión romántica es más bonita que cierta.

Spandau Ballet: La canción perfecta y el juicio

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pop

Spandau Ballet

La canción perfecta y el juicio

El saxofón que define "True" lo toca un guitarrista que había cambiado de instrumento para ese disco. Años después, tres integrantes llevaron al cuarto a tribunales por las regalías, perdieron, y salieron debiendo doscientas mil libras cada uno.

Slayer: Media hora sin concesiones

80s

metal

Slayer

Media hora sin concesiones

"Reign in Blood" dura veintiocho minutos y cincuenta y cinco segundos, cabe entero en un lado de un casete y cambió el metal para siempre. Cuando el productor cuestionó que fuera tan corto, la banda se encogió de hombros. Y su bajista y cantante nació en Viña del Mar.

Vangelis: La música que todos conocen y nadie firma

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progresivo

Vangelis

La música que todos conocen y nadie firma

Vangelis nunca aprendió a leer ni a escribir música: fingía que leía y tocaba de memoria. Le tenía miedo a los aviones, y por eso no fue a recoger el Óscar de "Carros de fuego" el 29 de marzo de 1982 ni llegó a ser el teclista de Yes. El tema principal fue número uno del Billboard Hot 100 en mayo de ese año.

Twisted Sister: El más sensato de la sala

80s

metal

Twisted Sister

El más sensato de la sala

El PMRC puso "We're Not Gonna Take It" en su lista de quince canciones señaladas, marcada con una "V" de violencia. El 19 de septiembre de 1985, Dee Snider fue al Senado con la melena y la ropa de siempre, declaró que no fumaba, no bebía y no se drogaba, y desarmó la acusación. Seis semanas más tarde llegó igual la etiqueta "Parental Advisory".

The Human League: El uno por ciento que costó el nombre

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pop

The Human League

El uno por ciento que costó el nombre

Para quedarse con el nombre de The Human League, en octubre de 1980, Phil Oakey asumió todas las deudas del grupo y aceptó darles a los dos socios que se iban el uno por ciento de las regalías del álbum siguiente. Ese álbum resultó ser "Dare", triple platino. La canción que lo sostiene, "Don't You Want Me", le parecía relleno y no quería publicarla.

Tears for Fears: El grito que vendió millones

80s

pop

Tears for Fears

El grito que vendió millones

Roland Orzabal lleva décadas diciendo que "Shout" no es un ejercicio de grito primal, sino una canción de protesta política, y que la alusión a la terapia le parece un poco cursi. El nombre del dúo sí viene de un libro de Arthur Janov, y ese detalle alimentó el malentendido durante cuarenta años.

Robert Palmer: El traje era el disfraz

80s

pop

Robert Palmer

El traje era el disfraz

Robert Palmer aprendió a cantar oyendo soul en la radio de una base militar estadounidense en Malta, se bajó de The Power Station antes de la gira y antes de Live Aid, y ganó dos Grammy, no uno. En el video de "Addicted to Love", las cinco modelos copiaban los movimientos de cinco músicos de verdad que tocaban fuera de cámara.

Rick Astley: El que servía el té

80s

pop

Rick Astley

El que servía el té

Pete Waterman vio a Rick Astley cantando en una banda de soul en Warrington, en 1985, y después lo puso dos años a hacer recados y manejar cintas en los estudios PWL. No escribió "Never Gonna Give You Up", se retiró en 1993 a los 27 años y en 2010 contó que el rickrolling le había dado unos doce dólares en derechos de YouTube.

Men at Work: Los compases que costaron demasiado

80s

pop

Men at Work

Los compases que costaron demasiado

En enero de 1983, Men at Work fueron los primeros australianos con el álbum y el sencillo número uno de Estados Unidos a la vez. Veintisiete años después, un tribunal falló que la flauta de "Down Under" citaba una canción infantil de 1932, y le dio a la editorial demandante el 5% de las regalías desde 2002, muy lejos del 40% a 60% que pedía. Greg Ham, que tocó esos compases, no era autor ni fue demandado.

Kim Carnes: La canción que no era suya

80s

pop

Kim Carnes

La canción que no era suya

"Bette Davis Eyes" existía desde 1974, escrita por Donna Weiss y Jackie DeShannon. Kim Carnes y su productor, Val Garay, la desarmaron en 1981 y la rearmaron con sintetizadores: nueve semanas no consecutivas en el número uno. En los Grammy, Carnes ganó Grabación del Año y sus autoras ganaron Canción del Año, el premio que el relato lleva cuarenta años atribuyéndole a ella.

Huey Lewis and the News: El hombre que dejó de oír su propia canción

80s

pop

Huey Lewis and the News

El hombre que dejó de oír su propia canción

Huey Lewis perdió la audición de golpe el 27 de enero de 2018, antes de un concierto en Dallas, y contó después que en los dos primeros meses fue suicida. Un implante coclear le devolvió el habla, no la música. Antes de todo eso, su banda había rechazado el tema principal de "Ghostbusters" y había terminado demandando por plagio a quien lo escribió.

Hall & Oates: El oficio que llamaban placer culpable

80s

soul

Hall & Oates

El oficio que llamaban placer culpable

Daryl Hall y John Oates pusieron seis canciones en el número uno de Estados Unidos, y Billboard los nombró el dúo más exitoso de la historia del Hot 100: un criterio de rendimiento en listas, no de discos vendidos. Se conocieron en Filadelfia en 1967 y terminaron en un tribunal de Nashville en 2023, por la venta de la sociedad donde vivían el nombre y las regalías.

Gloria Estefan: Volvió a bailar

80s

pop

Gloria Estefan

Volvió a bailar

El bus de Gloria Estefan no chocó: estaba detenido en el tráfico de la interestatal 380 cuando un tráiler lo embistió por detrás, el 20 de marzo de 1990. Sus médicos nunca dijeron que quizá no volviera a caminar; calificaron sus posibilidades de excelentes y su cirujano pronosticó una recuperación total en tres a seis meses. Volvió en enero de 1991, dentro del plazo.

Eurythmics: Lo que quedó cuando se acabó el amor

80s

pop

Eurythmics

Lo que quedó cuando se acabó el amor

Annie Lennox y Dave Stewart ya habían terminado como pareja, y ya habían enterrado dos bandas, cuando fundaron Eurythmics en 1980. Grabaron "Sweet Dreams (Are Made of This)" en el altillo de un viejo almacén de Chalk Farm, con una grabadora de ocho pistas comprada con un préstamo bancario, por unas cinco mil libras.

Culture Club: La canción que no podía decir su nombre

80s

pop

Culture Club

La canción que no podía decir su nombre

Boy George y el baterista Jon Moss mantuvieron una relación imposible de declarar mientras Culture Club vendía discos en todo el planeta, y millones de personas cantaron esas canciones sin saber de dónde venían. Los dos han descrito después una relación violenta, y el vínculo terminó cuarenta años más tarde en un acuerdo de 1,75 millones de libras.

Bryan Adams: La otra mitad la hizo con una cámara

80s

pop

Bryan Adams

La otra mitad la hizo con una cámara

Bryan Adams grabó "(Everything I Do) I Do It for You" en 1991 y pasó dieciséis semanas seguidas en el número uno británico, marca de semanas consecutivas que nadie ha igualado desde entonces. Mientras eso ocurría montó una carrera entera como fotógrafo: retrató a Isabel II por el Jubileo de Oro y publicó "Wounded: The Legacy of War", sobre militares británicos mutilados en combate.

Laura Branigan: La voz que volvió de la muerte para ganar una copa

80s

pop

Laura Branigan

La voz que volvió de la muerte para ganar una copa

Sus dos himnos venían del melodrama pop italiano y ella los volvió definitivos con la garganta. Murió dormida en 2004, a los cincuenta y dos años, por un aneurisma que nadie había diagnosticado. Quince años después, un vestuario de hockey resucitó "Gloria".

Metallica: La carta que eligió

80s

metal

Metallica

La carta que eligió

Sacaron cartas para repartirse las literas del bus. Cliff Burton ganó, eligió la cama de Kirk Hammett, y esa madrugada el bus volcó en Suecia.

Gipsy Kings: La guitarra al revés

80s

folk

Gipsy Kings

La guitarra al revés

Gitanos nacidos en Francia que llevaron la rumba flamenca al mundo entero, cantando en español y caló, y tocando guitarras de diestro puestas al revés.

The Smiths: La otra mitad del genio

80s

indie

The Smiths

La otra mitad del genio

Cinco años, una sociedad comparada con la de Lennon y McCartney, y un pleito que se resolvió con una ley de sociedades de 1890 porque no había contrato.

Joan Jett: La rechazaron todos los sellos, así que fundó el suyo

80s

punk

Joan Jett

La rechazaron todos los sellos, así que fundó el suyo

Más de veinte discográficas rechazaron su primer disco en solitario: una mujer con una Gibson, decían, no vendía. Montó su propio sello, publicó ella misma lo que nadie quiso y en 1982 pasó siete semanas en el número uno con una versión de The Arrows.

Dionne Warwick: La voz que estuvo en el centro de una familia y de una causa

80s

soul

Dionne Warwick

La voz que estuvo en el centro de una familia y de una causa

La voz que volvió fáciles las canciones imposibles de Bacharach y David, y también la que convocó a Elton John, Stevie Wonder y Gladys Knight para juntar plata contra el sida en 1985, cuando casi nadie quería hablar del tema. Su prima era Whitney Houston.

INXS: El frontman más magnético que dio Australia

80s

pop

INXS

El frontman más magnético que dio Australia

Un sonido que fundía rock, funk y new wave desde Sídney, y al frente un cantante con una gravedad propia que obligaba a mirarlo. "Kick" lo llevó al mundo entero en 1987; la muerte de Michael Hutchence, diez años después, dejó un hueco que nadie pudo ocupar.

Survivor: El himno de la garra nació de un llamado de Sylvester Stallone

80s

hard rock

Survivor

El himno de la garra nació de un llamado de Sylvester Stallone

Stallone quería "Another One Bites the Dust" para la escena de entrenamiento de "Rocky III" y no consiguió los derechos. Entonces llamó a una banda de Chicago que no le importaba a casi nadie y les pidió algo con ese pulso. Salió el himno de gimnasio más universal que existe.

Dire Straits: El profesor sin púa

80s

blues rock

Dire Straits

El profesor sin púa

Un hombre discreto que tocaba con los dedos desnudos y contaba historias de gente común. Y que, con un solo disco, empujó al mundo entero hacia el disco compacto.

Duran Duran: Nacieron con MTV

80s

pop

Duran Duran

Nacieron con MTV

Su primer disco salió seis semanas antes de que naciera MTV, y los dos se salvaron mutuamente. Entendieron antes que nadie que la música pasaba de escucharse a verse.

George Michael: El talento inmenso, y la generosidad que solo se supo cuando murió

80s

pop

George Michael

El talento inmenso, y la generosidad que solo se supo cuando murió

Donaciones millonarias anónimas, turnos de voluntario en un comedor para personas sin hogar, el tratamiento de fertilidad de una desconocida pagado entero. Lo hizo durante décadas pidiendo que nadie lo contara, y casi todo salió a la luz cuando murió.

Tina Turner: Se fue con casi nada a los treinta y siete, y volvió como reina a los cuarenta y cuatro

80s

soul

Tina Turner

Se fue con casi nada a los treinta y siete, y volvió como reina a los cuarenta y cuatro

En 1976 dejó a su marido y con él la banda, el nombre comercial y la seguridad, escapando de un matrimonio marcado por el maltrato. Ocho años después, a los cuarenta y cuatro, "Private Dancer" la convirtió en la estrella más grande del planeta.

Billy Ocean: De Trinidad al mundo, con una voz de terciopelo

80s

soul

Billy Ocean

De Trinidad al mundo, con una voz de terciopelo

Fue sastre y trabajó en una fábrica de autos antes de que el mundo se rindiera a su voz: el primer éxito llegó en 1976 y el número uno estadounidense recién en 1984, con "Caribbean Queen". Cantó que los duros siguen adelante después de haberlo hecho.

Os Paralamas do Sucesso: Volver a cantar

80s

reggae

Os Paralamas do Sucesso

Volver a cantar

Uno de los mejores grupos de rock que ha dado América Latina, y la historia de un hombre que perdió a su mujer, el uso de sus piernas y parte de su memoria en un segundo, y volvió a componer igual.

Peter Cetera: La voz de las baladas de Chicago apostó por sí misma, y ganó

80s

pop

Peter Cetera

La voz de las baladas de Chicago apostó por sí misma, y ganó

Cantó las baladas más tiernas de una banda de vientos durante dieciocho años y en 1985, en la cima, se fue solo. Al año siguiente estaba en el número uno con el tema de una película de karate, y decidió retirarse antes de que la voz lo dejara a él.

Sting: El maestro que nunca dejó de estudiar

80s

pop

Sting

El maestro que nunca dejó de estudiar

Hijo de un lechero, profesor de escuela, y después una de las voces más finas del pop. Tuvo la banda más grande del mundo y la dejó a los treinta y tres para meterse con el jazz, la orquesta y el laúd renacentista.

The Police: Supieron irse a tiempo

80s

pop

The Police

Supieron irse a tiempo

Tres virtuosos disfrazados de punks que hicieron el pop más perfecto de su época y pararon cuando eran la banda más grande del planeta. Y una canción de amor que en realidad es sobre vigilar a alguien.

Pet Shop Boys: Bailando con T. S. Eliot

80s

pop

Pet Shop Boys

Bailando con T. S. Eliot

Un periodista de pop y un estudiante de arquitectura hicieron el pop bailable más inteligente de todos. Metieron «La tierra baldía» dentro de un hit de discoteca y nadie se dio cuenta.

U2: Nadie se queda atrás

80s

indie

U2

Nadie se queda atrás

Los mismos cuatro tipos desde el primer día, casi cincuenta años sin un solo cambio de formación. Detrás de las guitarras que suenan a catedral hay algo más simple: se cuidaron entre ellos.

Bon Jovi: Tommy y Gina

80s

hard rock

Bon Jovi

Tommy y Gina

La banda que los críticos nunca quisieron y la gente nunca soltó. Escribieron himnos para levantar el puño en un mal día, y sobrevivieron a todas las modas que enterraron a sus contemporáneos.

Van Halen: El idioma nuevo

80s

hard rock

Van Halen

El idioma nuevo

Llegaron a California con cincuenta dólares y un piano. Cien segundos de guitarra después, Eddie Van Halen le había enseñado al instrumento a hacer cosas que nadie había escuchado.

Suzanne Vega: La voz que afinó el MP3

80s

folk

Suzanne Vega

La voz que afinó el MP3

Metió el maltrato infantil dentro de un hit pop y lo volvió imposible de ignorar. Y le prestó su voz, sin saberlo, a la tecnología con la que hoy escuchas toda tu música.

Beastie Boys: Cómo se crece

80s

hip hop

Beastie Boys

Cómo se crece

Tres payasos ruidosos que terminaron siendo de los músicos más creativos y más decentes de su generación. Hicieron el disco que los hundió y resultó ser su monumento, y pidieron perdón dentro de una canción.

Morrissey: Las dos verdades

80s

indie

Morrissey

Las dos verdades

La misma persona que hizo sentir vistos a millones de solitarios terminó, décadas después, diciendo cosas que alejaron a muchos de esos mismos seguidores. Recordarlo bien exige sostener las dos cosas a la vez, sin barrer ninguna bajo la alfombra.

The Alan Parsons Project: Diseñada para no tener estrella

80s

progresivo

The Alan Parsons Project

Diseñada para no tener estrella

Eric Woolfson escribió casi todo, cantó los éxitos y llevó el negocio. Y le puso a la banda el nombre de su socio, porque sonaba a prestigio técnico y el suyo no.

Whitney Houston: La niña del coro

80s

pop

Whitney Houston

La niña del coro

La revista Time dijo que si la voz humana es un instrumento, la suya era un Stradivarius entre violines corrientes. Se formó en el coro de una iglesia bautista de Newark, y la misma prensa que la coronó se dedicó después a filmar su deterioro.

Lionel Richie: La ternura del mundo

80s

soul

Lionel Richie

La ternura del mundo

Hay artistas que le dan al mundo su dolor; él le dio su ternura. El saxofonista de un pueblo de Alabama escribió una canción número uno cada año durante nueve años seguidos, y hoy, a los setenta y tantos, es más querido que en su cima.

a-ha: Más fuerte que uno

80s

pop

a-ha

Más fuerte que uno

«Take On Me» fracasó dos veces antes de ser un éxito: no fue suerte, fue insistir tres veces con la misma canción. Detrás del estribillo que todo el mundo conoce hay tres noruegos con cuarenta años de carrera y el récord de público pagado más grande de la historia.

Motörhead: Un premio de lástima y una tragaperras

80s

metal

Motörhead

Un premio de lástima y una tragaperras

Motörhead ganó un Grammy en cuarenta años, y por una versión de una canción de Metallica. Lemmy lo llamó un premio de lástima. Hoy sus cenizas viajan en urnas, y una quedó dentro de una máquina tragaperras.

Pantera: Quemaron lo que ya les funcionaba

80s

metal

Pantera

Quemaron lo que ya les funcionaba

Pantera tiene nueve discos y en las plataformas hay cinco. Los cuatro que faltan son de glam, con spandex y laca, y no desaparecieron por vergüenza: dejaron de importarles cuando encontraron quiénes eran.

Mötley Crüe: Los nombres que el rock dejó de nombrar

80s

hard rock

Mötley Crüe

Los nombres que el rock dejó de nombrar

Murió Razzle, de Hanoi Rocks, y dos desconocidos de dieciocho y veinte años quedaron con daño cerebral permanente. De ellos no se ha vuelto a escribir casi nada en cuarenta años. Se llamaban Lisa Hogan y Daniel Smithers.

Madonna: Nunca fue de nadie

80s

pop

Madonna

Nunca fue de nadie

Pepsi retiró el comercial de «Like a Prayer» y ella se quedó con los cinco millones. La historia de Madonna no es la provocación sino el control: de su cuerpo, de su imagen, de su música y de su negocio, en una industria hecha para que las mujeres no controlaran nada.

Europe: La canción que no querían sacar

80s

hard rock

Europe

La canción que no querían sacar

El guitarrista dijo que era una locura y que no la usarían de ninguna manera. El riff estuvo cinco años en un cajón, lo rescató el mánager para un juego de láser, y el sello lo impuso como single contra la banda.

Guns N' Roses: Tres noches en MTV

80s

hard rock

Guns N' Roses

Tres noches en MTV

"Appetite for Destruction" entró en el puesto 182 y el sello estaba por dejarlo caer. Lo salvó un ejecutivo que consiguió que MTV pasara el vídeo una vez por noche, tres noches.

Iron Maiden: El show que un obispo frenó

80s

metal

Iron Maiden

El show que un obispo frenó

En junio de 1992 un obispo los llamó grupo satánico en el noticiero de TVN. Diecinueve días después el concierto se canceló. Treinta años más tarde son la banda extranjera con más público en Chile.

Journey: El cantante que encontraron en YouTube

80s

pop

Journey

El cantante que encontraron en YouTube

Neal Schon se pasó noches viendo vídeos caseros hasta dar con un filipino cantando versiones en un club de Manila. Pineda pensó que era una estafa. Lleva más tiempo en el puesto que Steve Perry.

Bruce Springsteen: El presidente mencionó mi nombre

80s

blues rock

Bruce Springsteen

El presidente mencionó mi nombre

Reagan nunca usó "Born in the U.S.A.": tantearon a su gente y les dijeron que no. Sólo lo nombró en un acto. La respuesta llegó dos noches después, en forma de una canción sobre un obrero preso.

Robert Smith: La casa de los tristes

80s

punk

Robert Smith

La casa de los tristes

The Cure podía ser la banda más desolada de la Tierra y escribir el pop más luminoso, a veces en el mismo disco. Robert Smith nunca resolvió esa contradicción porque resolverla habría sido mentir: le dio dignidad a la tristeza y permiso a la alegría, con la misma voz y sin disculparse por ninguna.

Tracy Chapman: La segunda salida

80s

folk

Tracy Chapman

La segunda salida

En Wembley, en 1988, tenía un set corto de tarde y ya había terminado su día. Entonces Stevie Wonder tuvo problemas técnicos y la mandaron de vuelta al escenario, sola con una guitarra, delante del mundo entero. Esa segunda salida improvisada le cambió la vida.

Phil Collins: El de atrás

80s

pop

Phil Collins

El de atrás

Genesis buscó reemplazo para Peter Gabriel con un aviso anónimo, y llegaron cuatrocientas respuestas; varias con fotos de los postulantes disfrazados y con máscaras. Ninguno servía. La respuesta llevaba cinco años sentada detrás de los tambores.

David Byrne: Un rectángulo con patas

80s

pop

David Byrne

Un rectángulo con patas

David Byrne se puso un traje cinco tallas más grande para que su cabeza se viera más chica. Lo explicó él mismo: la música es física y el cuerpo la entiende antes que la cabeza. El hombre más cerebral del rock diseñó un objeto para escaparse un rato de su propia cabeza, y de paso volvió bailable la ansiedad.

Peter Gabriel: Se puso máscaras para poder mirar

80s

progresivo

Peter Gabriel

Se puso máscaras para poder mirar

En 1982 llegó a un escenario dentro de un ataúd, cargado por cuatro sepultureros, y sus excompañeros de Genesis no sabían nada. Estaba en la quiebra por montar el primer WOMAD. La historia del que se fue de una banda en la cima para abrirle a Occidente el oído al mundo.

Michael Jackson: El hombre en el espejo

80s

pop

Michael Jackson

El hombre en el espejo

Un genio que cambió la música para siempre, un padre cultural de toda una generación, un hombre en guerra con su propio reflejo, y una sombra que nunca se despejó. Todo eso es cierto al mismo tiempo, y este perfil no viene a resolverlo para ningún lado.

Mauricio Redolés: Hablar en chileno

80s

folk

Mauricio Redolés

Hablar en chileno

Su primer escenario fue una cárcel de la dictadura. Veintidós meses preso, diez años de exilio en Londres y una vuelta a la misma casa del barrio Yungay que había dejado. De ahí salió el poeta-rockero que le enseñó al rock chileno a hablar como hablamos.

Cyndi Lauper: El guante dado vuelta

80s

pop

Cyndi Lauper

El guante dado vuelta

La escribió un hombre, desde una mirada machista. Ella no cambió las palabras: cambió quién las dice y desde dónde, y la canción pasó a significar lo contrario.

AC/DC: La funda negra

80s

hard rock

AC/DC

La funda negra

Perdieron a su cantante justo cuando todo estaba por ocurrir. Cinco meses después publicaron el segundo disco más vendido de la historia, con la portada enteramente negra.

Federico Moura: Bailar en el abismo

80s

pop

Federico Moura

Bailar en el abismo

Federico Moura, o por qué en un país gobernado por el miedo, bailar también era resistir. Al principio le tiraron naranjas por sacar a bailar a un rock que se escuchaba sentado. Nadie sabía que a esa familia la dictadura le había arrancado un hijo, y que su levedad era una respuesta elegida al horror.

Poison: La balada de la lavandería

80s

hard rock

Poison

La balada de la lavandería

Fueron los reyes de la fiesta del Sunset Strip, y su canción más eterna salió de una lavandería de Dallas y de una llamada que no debió hacer.

Toto: Cinco mil discos ajenos

80s

pop

Toto

Cinco mil discos ajenos

Eran los músicos de sesión más solicitados de Los Ángeles. Tocaron en el disco más vendido de la historia, y después firmaron con su propio nombre.

Quincy Jones: Dejen el ego en la puerta

80s

pop

Quincy Jones

Dejen el ego en la puerta

Setenta años de carrera, veintiocho Grammy, y el disco más vendido del mundo. La mayoría de la gente no sabría reconocerlo en una foto.

Luca Prodan: El que cruzó el océano

80s

punk

Luca Prodan

El que cruzó el océano

Luca Prodan, o cómo una foto de unos cerros salvó una vida y fundó una voz. Fue al mismo internado escocés que el futuro Rey de Inglaterra y murió a los treinta y cuatro en una pieza de San Telmo. En medio, cinco años apurados en los que le dio al rock del sur lo verdadero, de primera mano.

Milli Vanilli: La cinta que se trabó

80s

pop

Milli Vanilli

La cinta que se trabó

El único Grammy revocado de la historia. Pero detrás del escándalo hay dos historias: la de las caras falsas y la de las voces verdaderas.

Prince: La bóveda bajo la casa

80s

funk

Prince

La bóveda bajo la casa

Prince, o qué significa hacer más música de la que el mundo va a alcanzar a oír. Tocaba todos los instrumentos, escribía y producía todo, y guardó bajo llave miles de canciones que nadie escuchó nunca. Se cambió el nombre por un símbolo antes que dejar que una empresa fuera dueña de él.

Jorge González: Lo comío, lo bailao

80s

pop

Jorge González

Lo comío, lo bailao

Jorge González, o por qué el que está seguro de lo suyo no persigue lo ajeno. Un perfil armado con su entrevista en casa: el piano de cuarta mano, la radiografía de un país, el disco que salió de una traición, la fama que soltó a propósito, y cómo volvió a componer cuando le cambió el cuerpo.

Historia del rock chileno · Capítulo 12: el estadio vuelve

Serie

Historia del rock chileno · Capítulo 12: el estadio vuelve

Mientras el mundo derriba sus muros, Chile vota. Gana el No, vuelven los exiliados y cinco meses después setenta mil personas llenan el Estadio Nacional para ver a Rod Stewart. El mismo recinto del Mundial del 62, el mismo que fue centro de tortura en el 73. Las tres caras del estadio, completas.

Historia del rock chileno · Capítulo 11: el sonido de la máquina

Serie

Historia del rock chileno · Capítulo 11: el sonido de la máquina

Mientras el mundo cambia la guitarra por la máquina, en Chile el sintetizador se vuelve una salida. La caja de ritmos que hace latir «El baile de los que sobran» se la prestó un punk de los Pinochet Boys, y Los Electrodomésticos llevan la electrónica al arte sonoro. Para los que no tenían nada, una caja era el sonido del futuro.

Annie Lennox: La máscara que no escondía

80s

pop

Annie Lennox

La máscara que no escondía

Annie Lennox, o cómo volverse imposible de clasificar para que por fin te escuchen. En 1983, cuando una cantante de pop debía ser bonita y deseable, ella se puso un traje de hombre. No para esconderse: para sacar del medio todo lo que estorbaba y que quedara al frente la artista. La voz que había detrás, y el segundo acto en que giró el foco hacia afuera.

Historia del rock chileno · Capítulo 10: la voz de los 80

Serie

Historia del rock chileno · Capítulo 10: la voz de los 80

1983, el mismo año en dos planetas: el moonwalk y las cacerolas. Mientras el mundo baila con «Thriller», Chile sale a la calle a golpear ollas y tres compañeros de liceo de San Miguel —Los Prisioneros— dicen de frente lo que nadie se atrevía a decir. «El baile de los que sobran», y el Estadio Chile lleno justo donde habían asesinado a Víctor Jara.

Historia del rock chileno · Capítulo 9: la Constitución y el molde

Serie

Historia del rock chileno · Capítulo 9: la Constitución y el molde

1980-81: mientras el norte convierte la música en imagen con la llegada de MTV y entierra el sueño de los sesenta con la bala que mató a John Lennon, Chile es vaciado en un molde. La Constitución de 1980 y su plebiscito sin registros electorales, y la generación que creció entera adentro de ese molde con el rock del norte como única herencia.

Bajo el idioma, el pulso

Opinión

Bajo el idioma, el pulso

Rock in Rio, 1985: cómo un continente partido en dos lenguas se reconoció en una sola fiesta. Brasil salía de veintiún años de dictadura y levantó el festival más grande que Latinoamérica había visto. Un millón y medio de personas descubriendo, sin proponérselo, que ser latino nunca fue un idioma sino un pulso que corre por debajo del español y del portugués.

Por qué Latinoamérica ama a Depeche Mode

80s

pop

Por qué Latinoamérica ama a Depeche Mode

Una banda de un pueblo gris inglés que se volvió religión en el sur del mundo: tres noches llenas en el Foro Sol, doscientas mil personas y una película rodada en Ciudad de México. Las tres capas —el sonido, la máquina y la dictadura— detrás de una devoción que ni sus propios miembros terminan de explicarse.

Depeche Mode: la máquina que se hizo alma

80s

pop

Depeche Mode: la máquina que se hizo alma

De unos adolescentes de Basildon con sintetizadores baratos a los reyes del rock electrónico: cuarenta años de reinvención, oscuridad y devoción. Los quince álbumes uno por uno, la muerte de Fletcher, «Memento Mori» y el mapa de quiénes tomaron su posta.

Los Jaivas: el rock progresivo que le habló a la tierra

80s

progresivo

Los Jaivas: el rock progresivo que le habló a la tierra

Cómo una banda chilena tomó la ambición del prog y la fundió con los Andes, Neruda y la sangre de sus propios hijos. «Alturas de Macchu Picchu» se hizo en el exilio, desde un caserón en las afueras de París, sin poder volver a la tierra que cantaba.

Metal: del underground al estadio

80s

metal

Metal: del underground al estadio

De los casetes intercambiados por correo a un aeródromo de Moscú en 1991: cómo el metal construyó su imperio sin radio ni permiso. La NWOBHM, el tape trading, el Big Four del thrash y una cifra de público que nadie logró contar.

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